AccueilÉpistémologie du dessin (2014-2015)

Épistémologie du dessin (2014-2015)

Concepts, lectures et interprétations, XIX-XXIe siècle

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Publié le vendredi 22 août 2014 par Elsa Zotian

Résumé

Réfléchir aux fondements du dessin – lieu d’inspiration pour l’artiste, « activateur de pensée », projection de fantasmes artistiques, trace balbutiante de compositions « in progress », transcription brute d’imaginaires figurés, « premier jet » graphique d’abstractions conceptuelles, vérification « sur pièces » d’hypothèses rêvées, essai visant à tester la capacité réalisatrice, aboutissement d’utopies intangibles par d’autres techniques, etc. – autant que poser les pratiques et usages sociaux du dessin – intimité secrète d’une œuvre à l’amont de son processus, circulation d’une ébauche servant de modèles aux disciples, projet destiné aux commanditaires, fondement de l’enseignement artistique au XIXe siècle, objet de convoitise des collectionneurs, trace mobile aisément reproductible, etc. –, inscrit le débat d’idées à la frontière de l’histoire de l’art, de la génétique et de l’histoire culturelle. De fait, par l’examen approfondi de corpus diversifiés croisant des grilles d’analyses pluridisciplinaires, le séminaire, sur le registre de l’anthropologie culturelle, questionne les « racines de l’œuvre », isole aussi ses fonctions socio-esthétiques grâce à une typologie critique.

Annonce

Ce séminaire de recherche, organisé par le CNRS (Institut d’histoire du temps présent, IHTP) et l’École nationale des Chartes aura lieu les vendredis de 12h à 14h à l’École nationale des Chartes.

Responsable scientifique

  • Agnès CALLU (École des Chartes, CNRS/IHTP)

Ancienne élève de l’École nationale des Chartes (thèse publiée sur la Réunion des musées nationaux sous la IIIe République, Prix Lenoir) et de l’Institut national du Patrimoine (INP), Docteur en histoire contemporaine de l’IEP / Sciences Po - Paris (PhD) (thèse publiée sur le philosophe nietzschéen Gaëtan Picon, Prix Chaix d’Est Ange), Habilitée à diriger des recherches (HDR) à l'EPHE (dossier d'habilitation intitulé "Culture, Médias et Patrimoines : enjeux contemporains"), Agnès Callu est historienne, conservateur du Patrimoine au musée des Arts décoratifs, chargé du Cabinet des Dessins, chercheur permanent au CNRS (Institut d’histoire du temps présent, IHTP) et chercheur associé à Sciences Po (Centre d'Histoire de Sciences Po, CHSP), chargé de cours l’École nationale des Chartes.

Présentation

Réfléchir aux fondements du dessin – lieu d’inspiration pour l’artiste, « activateur de pensée », projection de fantasmes artistiques, trace balbutiante de compositions « in progress », transcription brute d’imaginaires figurés, « premier jet » graphique d’abstractions conceptuelles, vérification « sur pièces » d’hypothèses rêvées, essai visant à tester la capacité réalisatrice, aboutissement d’utopies intangibles par d’autres techniques, etc. – autant que poser les pratiques et usages sociaux du dessin – intimité secrète d’une œuvre à l’amont de son processus, circulation d’une ébauche servant de modèles aux disciples, projet destiné aux commanditaires, fondement de l’enseignement artistique au XIXe siècle, objet de convoitise des collectionneurs, trace mobile aisément reproductible, etc. –, inscrit le débat d’idées à la frontière de l’histoire de l’art, de la génétique et de l’histoire culturelle. De fait, par l’examen approfondi de corpus diversifiés croisant des grilles d’analyses pluridisciplinaires, le séminaire, sur le registre de l’anthropologie culturelle, questionne les « racines de l’œuvre », isole aussi ses fonctions socio-esthétiques grâce à une typologie critique. De la sorte, fidèle aux interrogations du philosophe Gaëtan Picon arpentant les « Sentiers de la Création » aux tournants des années 1970 lorsqu’il évoque, par exemple, les dessins de Miró, pour la plupart inaboutis : « […] ce témoignage sur ce qui aurait pu être n’a pas moins d’importance. Le pays de la création est plein de ces chemins dont parle Heidegger, qui ne mènent nulle part, si ce n’est aux entrelacs de leur errance. Que la création avant d’être l’acte irréparable de l’œuvre, ait été intention, puissance, nous le voyons ici, de tout près […] », le séminaire cherche à toucher, frôler au moins, « l’ailleurs » de l’œuvre. Ouvrant jusqu’à l’actualité afin d’interpréter les ferments de la création la plus contemporaine, le groupe de recherche ne fait pas l’impasse sur les artistes, architectes ou designers d’aujourd’hui. Certes rompus générationnellement à l’expérience des outils numériques, beaucoup demeurent convaincus, tels les frères Bouroullec que «  […] le dessin à main levée est une instance archaïque, le réceptacle de tensions normales entre la pensée d’un projet et sa réalité […] ».

Programme

Pratiques culturelles du dessin

  • Séance 1/ 17 octobre 2014. « Les Cahiers dessinés : enjeux et perspectives » (Agnès Callu, ENC/IHTP-CNRS et Frédéric Pajac, dessinateur et écrivain)
  • Séance 2/7 novembre 2014. « Galeries de dessins et galeristes au tournant des années 2000 : état de situation » (Philippe Piguet, critique d’art)
  • Séance 3/ 14 novembre 2014. « Le marché du dessin : une cote et des ventes » (Mathieu Fournier, Artcurial [sous réserve])

Lectures pluridisciplinaires du dessin

  • Séance 4/12 décembre 2014. « Le dessin et l'enseignement des arts plastiques dans les années 1970 » (Jean-Miguel Pire, École pratique des hautes études)
  • Séance 5/ 30 janvier 2015. « Conditions d'une lecture esthétique du dessin » (Pierre-Philippe Jeandin, Collège international de Philosophie)
  • Séance 6/ 13 février 2015. « Pour une génétique esthétique des carnets de Miró » (Agnès Callu, ENC/CNRS-IHTP)
  • Séance 7/20 février 2015. Le dessin chez Prévert : analyse littéraire et esthétique » (Carole Aurouet, Université Paris Est-Marne-La-Vallée)
  • Séance 8/ 13 mars 2015. « Le dessin de Roni Horn : influences Dickinsoniennes » (Marjorie Micucci, Université Paris Diderot Paris 7)
  • Séance 9/ 20 mars 2015. « Le dessin industriel : à l'aplomb du beau et de l'utile » (Jérémie Cerman, Université Paris-Sorbonne)
  • Séance 10/ 27 mars 2015. « Existe-t-il un art des fous ? » (Anne-Marie Dubois, Centre hospitalier Sainte-Anne)

Egohistoires de créateurs

  • Séance 11/ 10 avril 2015. « Trajectoire, création, explicitation » (Alexis Yebra, artiste plasticien)

Conclusions

  • Séance 12/ 17 avril 2015« Conclusions du séminaire, III » (Agnès Callu)

Lieux

  • École nationale des Chartes, salle Léopold-Delisle - 65, rue de Richelieu
    Paris, France (75002)

Dates

  • vendredi 17 octobre 2014
  • vendredi 07 novembre 2014
  • vendredi 14 novembre 2014
  • jeudi 04 décembre 2014
  • vendredi 30 janvier 2015
  • vendredi 13 février 2015
  • vendredi 20 février 2015
  • vendredi 13 mars 2015
  • vendredi 20 mars 2015
  • vendredi 27 mars 2015
  • vendredi 10 avril 2015
  • vendredi 17 avril 2015

Mots-clés

  • dessin

Contacts

  • Agnès Callu
    courriel : acallu [at] gmail [dot] com

Source de l'information

  • Agnès Callu
    courriel : acallu [at] gmail [dot] com

Pour citer cette annonce

« Épistémologie du dessin (2014-2015) », Séminaire, Calenda, Publié le vendredi 22 août 2014, http://calenda.org/297142