Calenda - Le calendrier des lettres et sciences humaines et sociales

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211 Événements

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Nanterre

Appel à contribution - Représentations

Picturing Tomorrow: Future-directed Imagination in American Art

Comment comprenons-nous le concept d’avenir ? Est-il inévitable et formé par une longue séquence d’événements et occurrences accidentelles interconnectées ? Ou le concevons-nous comme quelque chose déterminé par nos actions et nos décisions présentes ? Est-il une pure potentialité, la promesse d’un monde radicalement différent et tout à la fois inimaginable ? Ou est-il considéré comme à jamais inaccessible, définissant notre expérience du présent comme un état perpétuel du sursis et de l’éphémère ?

Rennes | Aix-en-Provence

Appel à contribution - Représentations

Identités féminines au travail

Études sur les représentations dans l'espace européen

Cet appel à communications est dédié à deux journées d'études qui se dérouleront à l'université Rennes 2 le 5 mars 2020 et à l'université d'Aix-Marseille le 29 mai 2020. Les deux journées d’études se proposent d’explorer les représentations artistiques (littérature, théâtre, dance, cinéma, musique, arts plastiques et graphiques) qui, à partir de 1980, ont essayé de raconter le rôle des femmes au travail dans l’espace européen et combien le travail façonne la condition et l’identité des femmes.

Paris

Journée d'étude - Amériques

L'art et le musée face à la question (dé)coloniale

Pour les sociétés issues de la traite européenne des Africain(e)s, le fait colonial est ontologique : penser le processus de (dé)colonisation revient à questionner le socle constitutif des identités humaines. En ce sens, envisager la domination qui pèse sur la production artistique en tant qu’expression de ces identités ontologiques, c’est nécessairement s’adresser aux outils et aux technologies qui la dotent d’efficacité. Si le « marché de l’art » et ses différents acteurs nous paraissent être « la place forte » de la construction d’un ordre artistique hégémonique s’adressant à l’ordre social, nous souhaitons non seulement discuter de la pertinence d’une telle assertion, mais aborder les marges et les négociations que les artistes inventent pour contrer, et « résister » à de tels processus.

Paris

Appel à contribution - Ethnologie, anthropologie

Identités désirées

Métamorphoses et nouvelles technologies au Japon

Au Japon le phénomène estampillé kyara-ka – « se transformer en personnage » – donne maintenant naissance à ce que Nozawa Shunsuke (2013) nomme « un art émergent de l’auto-modélisation ». Basé sur des techniques de déguisement élaborées, le phénomène kyara-ka recouvre une grande variété de stratégies et de pratiques liées à la présentation de soi : cosplay, kigurumi, V-tubing, banques de voix synthétiques, utilisation de filtres vocaux-graphiques pour mettre en ligne des vidéos où les humains ressemblent à des personnages… En explorant les différentes manifestations de ce processus social de « chosification de l’humain », le colloque entend questionner les raisons pour lesquelles un nombre croissant de personnes se customisent en personnages. L’objectif du colloque est de traiter dans leur complexité les questions que soulèvent ces actes volontaires, et peut-être ironiques, d’oblitération. Quel est le profil de ces hommes et ces femmes qui se métamorphosent en créatures produites par infographie ? Comment vivent-ils le fait d’être aimés non pas pour eux-mêmes mais pour leur alter-ego numérique ? Quels récits, petits ou grands, accompagnent la production de ces doubles fictifs ? Est-il toujours pertinent d’analyser le phénomène en termes d’authenticity (original) ou d’artificialité (copie) ? Quelles négociations, quels refus sous-tendent l’usage des personnages comme masques sociaux ?

13 déc 2019	17 jan 2020	21 fév 2020
20 mar 2020	24 avr 2020	...

Aubervilliers

Séminaire - Amériques

Perspectives décoloniales d'Abya Yala

Epistémologies, pratiques, savoirs

Ce séminaire se propose un dialogue interdisciplinaire sur les théories, les pratiques et les savoirs décoloniaux d’Abya Yala (nom donné par le peuple autochtone Kuna au continent américain) en tant qu’idées, cosmogonies, expériences, discours et pratiques. L’idée du séminaire part du constat que les études décoloniales – champ de recherche développé dans les Amériques depuis les années 1990 – est mal connu en France alors même que le qualificatif « décolonial » se diffuse dans les espaces militants ainsi que dans la presse généraliste.

Beyrouth

Appel à contribution - Représentations

Formes narratives et coproduction dans les cinémas du monde arabe

Normes, contraintes et libertés

Les industries cinématographiques arabes sont en général peu développées. Les pays arabes restent donc souvent dépendants des fonds d’aide à la production internationaux, en particulier européens. Cette dépendance place les producteurs, les scénaristes et les réalisateurs arabes dans une position subalterne par rapport aux producteurs et financeurs européens dont les attentes à la fois au niveau des contenus des films et de leurs formes narratives et esthétiques finissent par fortement influencer le processus de création. D’un autre côté, des espaces de libertés et de résistance peuvent également être créés au sein de ce système. L’objectif de ce numéro de la revue Regards est d’interroger la relation complexe entre les cinématographies arabes et les fonds d’aide internationaux.

Journée d'étude - Information

Des discours au musée : médiatisations de la diète méditerranéenne

Nous souhaitons anticiper et préparer l’ouverture de l’exposition dédiée à la diète méditerranéenne au Mucem en juillet 2020, en observant les formes de la médiatisation de l’alimentation sous l’angle du débat et de la controverse. Comment s’opère la circulation et la médiation des savoirs dans la société entre chercheurs, professionnels du musée et publics ? L’analyse médiatique constitue ainsi le socle à partir duquel pourront s’observer les transformations par les professionnels de musée de ces discours, pour s’adapter au média exposition. Cette journée d’étude, organisée dans le cadre d’un projet collectif financé par l’université d’Avignon, permet ainsi de nourrir la réflexion sur les discours circulant autour de la diète méditerranéenne d’une part et sur l’exposition de l’alimentation d’autre part, avant d’analyser plus avant les contenus de l’exposition proposée au Mucem.

Paris

Séminaire - Histoire

Chorégraphies. Écriture et dessin, signe et image dans les processus de créations et de transmissions chorégraphiques (XVe-XXIe siècle)

À partir des fonds conservés à la Bibliothèque nationale de France et au Centre national de la danse, le programme invite à penser la place des pratiques graphiques et de l’image dans la création chorégraphique et dans ses processus de transmission, depuis les premières expériences du XVIe siècle jusqu’aux créations et interprétations contemporaines, quand le recours au dessin comme outil de l’exploration esthétique interroge aussi le statut des créations graphiques et de l’image, supports transitoires, traces du processus somatique, en deçà de l’œuvre.

Bruxelles

Colloque - Études du politique

How "European values" unite and divide. Rule of law, identity and morality politics in the European Union

Final Conference of the ValEUR research project

The conference addresses the role, effects and meanings of values at the crossroads of politics, culture, market and law. It documents the circulation and shaping of values between the different spheres of the European multi-level governance (local, national, supranational, transnational). It investigates the EU as a container of values politics as well as its interactions with external entities (Council of Europe, UN, rest of the world). A secondary purpose is to map the research using values as an exploratory framework of wider transformations of politics, policies and polities in Europe. Leaders of scientific projects having developed such agendas in recent years figure among the contributors.

Tours

Appel à contribution - Langage

Les noms propres changent de forme et de sens ; parfois même, ils disparaissent : la variation en onomastique

Richesse onomastique de la vallée de la Loire

Ce colloque est avant tout une réunion scientifique destinée à faire état des recherches en cours en onomastique et à susciter l’innovation théorique et méthodologique. Toutefois, les organisateurs souhaitent favoriser l’ouverture vers un public cultivé non spécialiste s’intéressant au patrimoine onomastique et soucieux de mieux le connaître. Les chercheurs qui répondront au présent appel à communication sont invités à tenir compte de ce niveau d’exigence comme de ce souci d’ouverture.

Casablanca

Colloque - Afrique

Questionner les savoirs et les pratiques – approches féministes et de genre

Dans la lignée des recherches féministes qui questionnent les théories et les pratiques universitaires mais aussi militantes, ce colloque vise à mettre en lumière des travaux récents qui contribuent aux études de genre au Maghreb et en Occident. Ces travaux interrogent les normes universitaires et cherchent à créer d’autres méthodologies et pédagogies et à mobiliser d’autres corpus. Ils réfléchissent à la création de nouveaux outils qui ne soient pas « ceux du maître » (Lorde, 1979) et qui demeurent proches des luttes sociales dont ils sont issus. Pour ce colloque, nous pensons particulièrement aux recherches qui mettent à contribution des outils, des approches et des concepts théoriques.

Paris

Journée d'étude - Histoire

Du miroir à la maison de verre

Production, usage et restauration du matériau verrier dans l’architecture (XIX-XXe siècles)

Sous le signe de la modernité, de l’historicisme ou du vernaculaire, la journée d’études cherchera à repérer et à analyser les usages du matériau verrier dans l’architecture de la fin du XIX^e siècle à aujourd’hui, quand de nouvelles typologies et expressions constructives spectaculaires ont affiché le verre sans retenue. À partir de travaux récents, la journée traitera aussi bien de la production verrière (mécanisation, producteurs, place des souffleurs) que de la mise en œuvre architecturale (pan de verre, mur-rideau, double vitrage, aménagement intérieur de l’habitation, moulage, brique de verre et pavé translucide). La restauration des édifices dans le respect des solutions techniques originales de la fin du XIX^e et du XX^e siècles (béton armé translucide, mur-rideau, etc.) y sera également abordée.

Nanterre

Appel à contribution - Ethnologie, anthropologie

Jazz, globalisation et communautés

Jazz, globalisation and communities

Devenu une musique quasi-universelle, présente sur les cinq continents habités, le jazz s’est nourri d’échanges en tous sens qui en font le produit de la globalisation culturelle. Caractéristique de la réussite du « glocal », défini par Robertson en 1994, entre « résilience du local » et « conscience globale », le jazz a pu générer de nouvelles communautés d’amateurs et de professionnels autour d’une tradition musicale locale forte, sans perdre pour autant sa dimension transnationale grâce à la participation de nombreux étrangers et au caractère global du jazz. Le but de cette journée sera d’explorer cette dimension communautaire et globale aussi bien du point de vue des musiciens que du public et des médias pour comprendre comment le jazz, musique globale par essence, crée des communautés locales et globales mais aussi quels liens elles entretiennent entre elles.

Paris

Cycle de conférences - Histoire

Dialogues de la salle Labrouste 2019-2020

L’ambition de ce cycle de conférences est de replacer l’ouvrage dans son contexte en faisant dialoguer les époques, les cultures et les disciplines qu’il convoque. L'auteur dialogue à propos de son livre avec un invité. Ce cycle se déroule dans la salle Labrouste, salle de lecture de la bibliothèque de l’Institut national d’histoire de l’art. Il est ouvert à tous les publics intéressés par les domaines couverts par l’INHA : histoire de l’art, archéologie et histoire du patrimoine de tous les pays et de toutes les époques, cultures visuelle et matérielle, histoire de l’histoire de l’art, théorie de l’art, histoire de l’art mondialisée, histoire des techniques artistiques.

Paris | Montargis

Colloque - Histoire

Le laboratoire des romantismes

Colloque en partenariat avec le musée Girodet

Après sa réouverture, le musée Girodet relance sa politique d’expositions d’envergure nationale et internationale en célébrant le Salon de 1819 où s’affrontèrent entre autres le Pygmalion et Galatée de Girodet et le Radeau de la Méduse de Géricault, la mimèsis classique de l’école de David et les enjeux esthétiques majeurs du Romantisme. Le parcours de l’exposition réunira un nombre considérable d’œuvres issues de ce Salon, représentatives des différents genres explorés alors : peinture d’histoire, peinture religieuse, peinture allégorique et mythologique, peinture de bataille, scène de genre, genre anecdotique (dit « troubadour »), portrait, paysage et nature morte.

Paris

Séminaire - Histoire

Teintures naturelles ou colorants de synthèse ? Indigo

La culture de l’indigotier est l’une des premières à avoir été introduite par les colons européens dans le Nouveau Monde. Destinée aux ateliers de teinturiers d’Europe, cette pré-industrie se développe dans la Caraïbe aux xviie et xviiie siècles et joue un rôle économique essentiel avant que la canne à sucre ne s’impose. Assez commun dans la Caraïbe, l’Indigofera tinctoria était complété par une autre espèce, l’Indigofera suffruticosa, dont la culture y a d’ailleurs été relancée avec succès récemment.

Paris

Séminaire - Histoire

Vases grecs : images, corpus, collections (2019-2020)

Le vase grec est depuis le XVIII^e siècle au moins un objet d’étude central de l’histoire de l’art antique ; il a été représenté, dessiné, photographié, réuni en séries au sein des collections privées et publiques, et publié en corpus de plus en plus raisonnés dans la littérature scientifique. À l’heure du numérique, les images de la céramique grecque sont toujours parmi les plus présentes dans les bases de collections ou de recherche ; un vase, avec ses multiples images qui se déploient dans la profondeur, est pourtant un objet particulièrement compliqué à représenter. Ce séminaire souhaite interroger la manière dont on peut, aujourd’hui, aborder ces œuvres et leurs images, en prenant en compte leur insertion dans des corpus physiques et numériques. Il s’agit donc de recontextualiser l’image non seulement au moment de sa création et de sa réception antique, mais aussi dans les conditions de son étude aujourd’hui.

Sousse

Appel à contribution - Afrique

Le roman tunisien de langue française au présent : éthique et esthétique

Les objectifs de ce colloque international consistent à mettre en évidence les résonances de la « révolution » tunisienne de l’année 2011 dans les romans des écrivains tunisiens de langue française et de s’interroger sur les angles d’attaque pour aborder ce moment de l’histoire. Un débat sera ouvert sur les thèmes récurrents, les évolutions intellectuelles, éthiques et esthétiques de ces romanciers qui ont tenté par leur autofiction de répondre aux multiples défis de la crédibilité, de l’authenticité et de l’exigence artistique. Écrire dans une langue française qui n’est pas celle du pays élargira donc la réflexion et posera nécessairement la question de l’altérité.

Paris

Journée d'étude - Ethnologie, anthropologie

Musique : patrimoine immatériel ?

XVIe journée du patrimoine culturel immatériel

Dans le cadre du XXIII^e festival de l’imaginaire, cette XVI^e édition de la journée du patrimoine culturel Immatériel (PCI) s'intéressera à la patrimonialisation de la musique et ses effets, à travers un retour réflexif sur le numéro 8 de la revue Transposition (EHESS- Philharmonie de Paris), en compagnie de ses autrices et auteurs. En partant d’un double questionnement : ce que la musique fait au PCI /ce que le PCI fait à la musique, il s’agira d’interroger les effets de cette nouvelle donne et les manières dont celle-ci est appréhendée non seulement par les musicien·ne·s et les communautés concernées, mais aussi par un large spectre d’acteur·trice·s et d’institutions.

Paris

Journée d'étude - Histoire

Topographie des archives : espaces de pensée, d’écriture, de création

Colloque

Les lieux où se forment les archives d’une personne (artiste, chercheur, critique) sont d’abord des espaces de travail, d’écriture, de pensée. La topographie des archives est à la fois tangible, puisqu’elle concerne l’emplacement physique et matériel des objets, livres, documents, dans un ou plusieurs endroits avec des fonctions spécifiques (atelier, appartement, bureau, cuisine...), et impalpable, puisqu’elle comprend la spatialisation imaginaire propre à chaque auteur, avec sa part arbitraire, irrationnelle, voire inconsciente. Lors du transfert des archives dans un lieu de conservation (musée, bibliothèque), qu’advient-il de ces espaces ? Comment en garder trace dans l’organisation du fonds d’archives, comment les transmettre aux chercheurs sans pour autant succomber à une fétichisation ? Quelles sont la portée et les limites des relevés topographiques et photographiques ? Le sujet de cette journée d’études vise à réfléchir tant au fonctionnement des bibliothèques et des fonds d’archives qu’aux méthodes qu’y déploient chercheurs universitaires et archivistes.

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