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Appel à contribution - Représentations
L’Afrique subsaharienne face aux enjeux écologiques actuels
Perspectives transdisciplinaires
Face à la crise écologique qui frappe le monde actuellement et dont les conséquences se répandent sur toute la planète, l’Afrique, considérée jadis comme une jachère écologique, s’est, elle-aussi, engagée dans la voie d’un modèle de développement exigeant l’exploitation abusive de la nature. Dans un tel contexte de diminution des habitus écologiques, l’ouvrage collectif à venir entend sonder la prégnance du paradigme environnemental dans les arts, les lettres, l'artisanat, les sciences humaines, les discours (politiques, sociaux, etc.) et les médias de l’Afrique subsaharienne. Cette perspective transdisciplinaire a vocation à mettre en exergue la complexité de l'objet d'étude dont les contributions s'attacheront à explorer les incidences sur toutes les échelles de l'existant.
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Lille
Appel à contribution - Représentations
Les nouveaux territoires de la ligne
Journée d’étude sur le dessin contemporain
Quels sont les « nouveaux territoires » des pratiques contemporaines du dessin ? Il s’agira, au long de cette journée, d’en éprouver la pluralité : sculpture, vidéo, danse, installation. La journée souhaite insister sur les dialogismes que l’intermédialité actuelle de cette pratique implique, avec les autres arts comme avec d’autres domaines (techniques, scientifiques). Sans présupposer que ces hybridations soient nécessairement nouvelles, le dessin contemporain sera un point de départ fécond pour mettre en lumière les interactions possibles entre pratique artistique et, par exemple, ingénierie, urbanisme, ou encore informatique. Constatant que ces hybridations prennent parfois des formes monumentales, qu’elles quittent même les murs des musées, nous attacherons une importance particulière à discuter l’investissement par le dessin de l’espace public à partir de cas pratiques.
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Appel à contribution - Représentations
Théorie critique et pensée critique au prisme de l’architecture, de l’art et du paysage
Ce numéro des Cahiers thématiques est consacré aux relations entre architecture et théorie critique – mais aussi, plus largement, aux liens entre « pensée critique », « architecture critique », arts et paysage. Cette thématique sera abordée sous trois angles complémentaires. Il s’agira, d’une part, d’examiner la manière dont l’architecture a nourri, directement ou indirectement, les champs de recherche des penseurs associés à l’Ecole de Francfort (y compris en tant qu’objet social, philosophique ou idéologique) ; il s’agira, d’autre part, d’interroger la manière dont les historiens et les théoriciens de l’architecture, mais aussi les architectes eux-mêmes, se sont inspirés des thèses de l’Ecole de Francfort, au besoin en les adaptant, pour fonder et renouveler une approche critique de l’architecture, redéfinir le rôle de la théorie et repenser les enjeux de la discipline architecturale.
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Clermont-Ferrand
Appel à contribution - Études urbaines
Prendre soin par l’architecture, la ville, le paysage
Comment prendre soin au cœur de la tourmente des menaces climatiques, de la chute de la biodiversité, des précarités, migrations et exclusions, dans la reconsidération du faire établissements humains ? Avec démesure, ont été extrêmisées les séparations et les surexploitations, épuisant les milieux naturels et habités, multipliant les fragilités et les risques. Alors que les dystopies prolifèrent, saturant l’imaginaire collectif, des dynamiques fictionnelles et situationnelles de renouvellement sont à l’œuvre en architecture, ville et paysage. Le prendre soin y indique un sursaut dans les manières de se tenir au monde, des manières plus attentionnées, solidaires et empathiques. Révéler, relier, réconcilier, réparer, réemployer, recycler, réhabiliter, réinventer, bref ménager, autant de formes de sollicitude en jeu.
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Toulouse
Appel à contribution - Représentations
Dessins de territoires / territoires du dessin
Le dessin contemporain s’émancipe du point, de la ligne, du plan pour prendre corps dans une nouvelle écologie de l’image. Du tracé de contour à l’intention - dans le sillage des acceptions du disegno de la Renaissance - il entraîne avec lui des représentations inédites du monde, de son exploitation et de ses possibles. En se désolidarisant du papier, il s’envisage sur de nouveaux territoires. De l’esquisse préparatoire aux installations graphiques, le terreau du dessin, son ancrage ne se réduisent plus à un support plat. Le tracé s’émancipe de la bidimensionnalité du subjectile qui lui est communément associée, pour se déployer dans de nouvelles dimensions, sur de nouveaux supports, par de nouvelles gestualités. Le dessin de l’espace et l’espace du dessin ouvrent ainsi à une réflexion sur les territoires physiques comme les territoires sensibles. Il engage de même une pensée du faire directement liée aux innovations technologiques, techniques, numériques, comme au déterminisme imposé à la ligne par une grammaire propre aux territoires et à la cartographie.
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Appel à contribution - Représentations
Tracer les villes : symphonies urbaines à rebours dans les dispositifs filmiques
« La Furia Umana », numéro 40/2021
De quoi les symphonies urbaines sont-elles le reflet dans leurs manifestations filmiques contemporaines ? Comment les dispositifs filmiques - quels qu’ils soient - captent et enregistrent la ville comme entité subjective et inter-subjective ? À l’image des travaux développés par Richard Koeck dans son essai Cine-spaces : Cinematic spaces in architecture and cities (2012), c’est peut-être du côté du simulacre qu’il faut voir l’inscription du cinéma dans la ville post-moderne. En effet, que se passe-t-il si nous commençons à penser la ville comme un « appareil visuel » basé sur le mouvement, la lumière et le corps que nous pouvons explorer de manière cinématique, cinétique et kinesthésique ? En utilisant le film comme un objectif à travers lequel nous regardons les espaces et les lieux urbains, il ne s’agit pas de montrer la place de l’architecture dans les films, mais de voir en quoi par exemple l’architecture post-moderne est un phénomène cinématique, un décor urbain en mouvement (Las Vegas, Dubaï, Macao…).
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Appel à contribution - Représentations
Revue en ligne « Appareil »
La revue en ligne Appareil lance un appel à contributions autour de la traduction des textes fondamentaux du design. Le dossier, dirigé par Catherine Chomarat-Ruiz, entend réunir des articles variés qui présenteront des études de cas, interrogeront l’impact des logiciels de traduction aux prises avec les théories du design, participeront à l’état des lieux de l’édition « savante » dans ce champ, examineront l’hypothèse de la traduction comme paradigme du design. L’enjeu de ce dossier thématique est de comprendre dans quelle mesure la traduction fonctionne comme appareil, c’est-à-dire configure la manière dont existent le design et ses sources théoriques.
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Paris
Appel à contribution - Représentations
Le lieu : fiction et architecture
À l’intersection du visible et du lisible, les séminaires précédents ont porté sur les relations entre architecture, texte et espace. Il s’agira d’approfondir cette étude en s’intéressant plus spécifiquement au concept et à la phénoménologie du lieu.
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Villeneuve-d'Ascq
Séminaire - Époque contemporaine
Année 2019-2020
Le séminaire doctoral du LACTH (laboratoire de recherche de l'école nationale supérieure d'architecture et de paysage de Lille) prend appui sur les différents domaines du laboratoire (conception, territoire, histoire et matérialité), il offre une plateforme d'échanges et de confrontations des travaux de recherche passés et en cours. Obligatoire pour les doctorant.e.s du LACTH (20h/an), le séminaire doctoral est ouvert aux étudiant·e·s de master de l'ENSAPL et à tous les partenaires scientifiques du LACTH (enseignant·e·s-chercheur·e·s, doctorant·e·s).
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Vauvenargues
Revue « Tête-à-tête n°11 »
La revue Tête-à-tête (revue d'entretiens) choisit d'interroger, dans son onzième numéro, les espaces d'invisibilité. Espaces médiatiques, sociaux, politiques, les angles morts comportent sans les montrer quantité d'éléments (dangers, imprévus, suspens, objets du désir) qui affectent la relation entre ceux qui donnent à voir et ceux qui regardent. Faudrait-il donc tout voir ? Doit-on tout révéler ? L’angle mort n’est-il pas aussi un repli salvateur permettant de soustraire à la société des espaces qui garantissent une certaine forme de liberté et une possibilité d’action ? L’angle mort peut tour à tour faire du spectateur le témoin d’une révélation, la victime d’une tromperie, ou le complice d’un jeu consistant à aller chercher « à côté » pour mieux voir.
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Villeneuve-d'Ascq | Lille
Spatialisation et temporalisation de l’hospitalité
Ces journées d'étude font suite à la parution des Cahiers Thématiques n°18 portant sur la notion d'hospitalité. Nous mettons l'accent sur une double approche : sa spatialisation et sa temporalisation. Nous souhaitons questionner la spatialisation de l’hospitalité, c’est-à-dire la manière de penser spatialement la possibilité de l’hospitalité. Corrélativement, nous souhaitons traiter le fait que l’expérience vécue de l’hospitalité correspond à une temporalisation de gestes, de relations, de moments qui sont nécessairement associés à des espaces. Dès lors, comment dans la conception se met en place ou non un dialogue entre ces dimensions (composantes) spatiales et temporelles de l’hospitalité ? Comment l’hospitalité rentre-t-elle dans les intentions des architectes, paysagistes, artistes, designers ? Comment dans la conception peut-on concevoir une architecture, un paysage, une signalétique, une intervention artistique qui participe à/de l’hospitalité ?
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Nancy
Journées des jeunes chercheurs en esthétique analytique
Dans le monde anglophone, la philosophie analytique s'est imposée comme une tradition forte et en capacité de se pencher sur les questions d'esthétique et de philosophie des arts. Cependant, en dépit des efforts de philosophes francophones comme J-P Cometti, G. Genette, J. Morizot, T. Pavel, R. Pouivet ou J-M Schaeffer, l'esthétique analytique peine à gagner en visibilité en France. A ce jour, des ouvrages importants demeurent indisponibles en langue française et les manifestations universitaires qui lui sont expressément attachées restent peu nombreuses.
Les journées Clarifications esthétiques cherchent à répondre à ce manque. Leur but est de rassembler les jeunes chercheurs en esthétique analytique et de leur offrir un espace de discussion commun ainsi que l'opportunité de bénéficier de l'expérience de figures majeures de la discipline. Le programme témoigne du fait que les préoccupations de l'esthétique analytique ne sont pas éloignées des problématiques traditionnelles de l'esthétique (arts et sciences, ontologie des œuvres et de leurs propriétés, expérience esthétique, interprétation…) ou des arts eux-mêmes (architecture, musique, peinture, littérature...).
Nous espérons que le programme de la conférence suscitera votre enthousiasme.
Ces journées se dérouleront à Nancy. La manifestation est organisée par Vincent Granata et Guillaume Schuppert, avec le soutien de l'Université de Lorraine (ISITE LUE).
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Villeneuve-d'Ascq
Séminaire - Époque contemporaine
Le séminaire doctoral du LACTH (laboratoire de recherche de l'école nationale supérieure d'architecture et de paysage de Lille) prend appui sur les différents domaines du laboratoire (conception, territoire, histoire et matérialité), il offre une plateforme d'échanges et de confrontations des travaux de recherche passés et en cours. Obligatoire pour les doctorants du LACTH (20h/an), le séminaire doctoral est ouvert aux étudiant·e·s de master de l'ENSAPL et à tous les partenaires scientifiques du LACTH (enseignant·e·s-chercheur·e·s, doctorant·e·s).
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Cerisy-la-Salle
Une épreuve sensible des situations
Les ambiances et les atmosphères sensibles se prêtent à une grande diversité d’usages, que ce soit dans le domaine de l’art, de l’urbain ou des sciences sociales. Comment les ambiances contribuent-elles à mettre les situations ordinaires à l’épreuve du sensible ? En quoi ouvrent-elles de nouvelles pistes en matière de pratique artistique, d’expérimentation méthodologique ou d’exploration théorique ? Qu’en est-il d’une socio-esthétique située, attentive aux percepts et aux affects qui imprègnent nos milieux de vie et infusent les sensibilités contemporaines ?
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Paris
Journée d'étude - Époque moderne
Architecture et signification : le dessein du projet architectural
L’architecture est-elle signifiante ? Cette interrogation, posée comme point de départ de cette journée d’étude, questionne les différentes manières par lesquelles l’architecture signifie. Une réflexion qui cherche à dépasser le cadre de l’appréciation strictement formelle et stylistique de l’architecture, déjà considérablement étayée et étudiée par des théoriciens tels que Christian Norberg-Schulz ou Bruno Zevi et des philosophes suivant la voie Hégélienne ou Heideggérienne, pour aborder l’intention signifiante depuis le projet architectural.
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Nancy
Journées des jeunes chercheurs en esthétique analytique
« Esthétique analytique » – n’est-ce pas un oxymore ou une contradiction dans les termes ? L'esthétique n'est-elle pas le domaine de l'émotion, de l'expérience et des intuitions, impropres à l'analyse conceptuelle ? La philosophie analytique est longtemps restée distante de l'esthétique. Héritage des réflexions sur la logique, les mathématiques et les sciences, les critères de clarté et de minutie ont conduit la tradition analytique à juger les productions esthétiques imprécises et confuses. Naturellement, lorsqu'elle s'en rapprocha, ce fut pour procéder à une critique en règle des concepts clés de l'esthétique moderne : art, expérience ou attitude esthétique, valeur esthétique, intention auctoriale. Réinvestir la discipline supposa alors de partir d'une analyse des assertions des artistes et des critiques d'art, afin d'extraire des usages la grammaire sous-jacente des concepts.
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Mexico
Appel à contribution - Représentations
Intervenciones. Cine – arte – política
Revista “La región central”, vol. 1 no. 1
This first issue of La región central explores the idea of intervention: reciprocal interventions between cinema and contemporary art, but also interventions on the social sphere that may help think the political dimension of contemporary art practices. We propose a monographic issue attending to the political dimension of cinema and contemporary art relations through theoretical and more practical, case oriented critical approaches. We seek to interrogate not just the textual dimensions or phenomenological frames of apprehension of moving images, but also their poetics of production and their potential to critically intervene the social sphere.
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Paris
Des lieux pour penser : musée, bibliothèque, théâtre
Peut-on, à la suite de Pierre Nora avec les lieux de mémoire, ou de Christian Jacob avec les lieux de savoirs, envisager certains lieux aujourd’hui comme des espaces (publics) plus propices que d’autres à la pratique de la pensée, comme des lieux de pensée ? Dans quelle mesure, comment, et à quelles fins, des lieux – le musée, le théâtre, la bibliothèque, la liste restant ouverte – peuvent-ils impulser, élaborer ou modeler de la pensée ? Quels sont les dispositifs (institutionnels, architecturaux, scénographiques) que mobilise et construit une telle volonté des pratiques professionnelles et artistiques de s’inscrire dans des enjeux de pensée ? Quels sont les enjeux, les bornes, les moyens, les effets de ces dispositifs ?
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Appel à contribution - Épistémologie et méthodes
Numéro 2018 - 2, Revue « Perspective : actualité en histoire de l'art »
Le prochain numéro de Perspective : actualité en histoire de l’art aura pour thématique « détruire ». Il s’agira d’ouvrir l’exploration à tous les champs concernés par cette notion qui transcende les frontières géographiques, historiques et culturelles. Dans le domaine artistique, la destruction concerne tout aussi bien la réception que la création de l’art.
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Rouen
Autour de Jean Aubert. L’architecte en ses livres
L’École nationale supérieure d'architecture de Normandie a reçu en donation en 2016 la bibliothèque de l’architecte, artiste créateur et pédagogue Jean Aubert (1935-2015). Étudiant en architecture à l’École régionale d’architecture de Strasbourg, puis à l’École des Beaux-arts de Paris, il a enseigné à partir de 1969. Il fonde avec ses amis Jean-Paul Jungmann et Antoine Stinco le groupe Aérolande et développe des travaux autour de l'architecture gonflable. Il est membre du groupe Utopie. Jeanne Aubert a souhaité que la vaste bibliothèque de son époux soit cédée à un établissement en capacité d’en assurer la mise en valeur. La journée d’études a pour but de catalyser les efforts scientifiques autour de cette donation et d’explorer les constitutions de bibliothèques d’architectes ou d’architecture. Que nous disent ces ouvrages sur leur légataire, sur la profession ou encore sur le cadre pédagogique à un moment donné ?
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