Le colloque « Le son du théâtre / Theatre Sound » (18-20 novembre 2010, Paris) est organisé par une équipe d’ARIAS/CNRS en partenariat avec une équipe du CRI (Centre de recherche sur l’intermédialité) de Montréal. La dimension sonore du théâtre ayant été presque totalement négligée par la théorie, nous avons privilégié pour cette première manifestation publique de grandes problématiques permettant de la décrire et de la définir, tant dans l’histoire que dans la période contemporaine : les enjeux esthétiques du son au théâtre et les questions dites « techniques » ; les formes phonographiques, radiophoniques et discographiques du théâtre ; la représentation comme événement acoustique. Le périmètre historique étudié couvre la période allant de la fin du XIXe siècle à aujourd’hui : les débuts de l’enregistrement et de la diffusion du son à distance, le passage du son acoustique au son électrique, puis numérique. Il sera enfin question des archives sonores du théâtre : comment les faire sortir de l’oubli, les exploiter, élaborer des règles pour leur usage.

Paris,18, 19 et 20 novembre 2010

organisé par les équipes de recherche « Le son du théâtre »
ARIAS / CNRS et CRI / Université de Montréal

Jeudi 18 novembre

SCAM (Société civile des auteurs multimédia), Salle Charles-Brabant

Inscription obligatoire. Ecrire à : contact@lesondutheatre.com

En ouverture du colloque, une journée consacrée aux praticiens du son, à la fois témoins et passeurs du monde sonore, auteurs et techniciens de l’écoute.

9h30-13h : Formes et techniques de l’espace sonore

9h30 : Accueil des participants

10h : Mot d’accueil par Marie-Madeleine Mervant-Roux (ARIAS/CNRS / Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3), Giusy Pisano (Université Paris-Est, LISAA/ARIAS), et Jean-Marc Larrue (CRI/Université de Montréal)

Présentation de la journée par Eric Vautrin (Université de Caen-Basse Normandie, ARIAS)

10h20 : De la bande-son à la scénographie : les enjeux esthétiques du son au théâtre par Chantal Guinebault-Szlamowicz (Université Paul Verlaine, Metz, ARIAS) et Guillaume Trivulce (Université de la Sorbonne Nouvelle-Paris 3, ARIAS)

11h : De l'électro-technique à la régie son : le métier & la formation. Entretiens avec des régisseurs son, notamment Jean-Luc Ristord (régisseur son de la Comédie-Française)…
par Chantal Guinebault-Szlamowicz et Guillaume Trivulce

11h40 :Pause

11h50 :Table-ronde : questions techniques, avec notamment Christian Heil (concepteur et fabriquant de matériel son, sous réserve), Alain Mahé (compositeur, créateur sonore – danse, théâtre, performance, Daniel Deshays (concepteur sonore – cinéma, radio, théâtre –, responsable du département Son à l'ENSATT), et les intervenants professionnels de la journée.
Cette table ronde invite concepteurs de matériel son et artistes à échanger sur les enjeux de la technologie du son aujourd'hui. Quelles sont les innovations récentes importantes ? Comment les possibilités techniques motivent-elles les créations sonores ? Quelles pratiques et quelles contraintes avec la généralisation du numérique, par exemple ? Des enceintes au traitement numérique du signal, de l'acoustique virtuelle à la MAO, inventeurs et auteurs reviendront sur les différents aspects techniques de la création sonore contemporaine.

14h-18h : Hypothèses et expériences de créateurs sonores

14h : Éric Vautrin, En guise d’introduction : Intuitions, intentions et représentations, le cas particulier de la création sonore

14h20-17h30 Interventions de créateurs sonores : Ecoutes, récits et témoignages, avec notamment André Serré (créateur son), sous réserve, Daniel Deshays, Alain Mahé et Jean-Luc Guionnet (musicien et réalisateur sonore).

17h30 : Robert Faguy (LANTISS, Université Laval, Québec), En forme de conclusion : l'espace sonore comme trait d'union intégrateur des dramaturgies scéniques plurielles

Vendredi 19 novembre

Petit auditorium de la Bibliothèque nationale de France (site François Mitterrand)

9h00 Accueil (BnF). Introduction par Joël Huthwohl (directeur du département des Arts du spectacle, BnF), Marie-Madeleine Mervant-Roux (ARIAS/CNRS / Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3), Giusy Pisano (Université Paris-Est, LISAA / ARIAS), et Jean-Marc Larrue (CRI/Université de Montréal)

9h30 – 13h : Les archives sonores du théâtre

Président de séance : Agathe Sanjuan, directrice de la Bibliothèque-Musée de la Comédie-Française

Patrick Feaster (Indiana University, Bloomington, USA), Audio Theatre and the Phonograph in the United States, 1877-1908

Marie-Gabrielle Soret et Bruno Sebald (département des Arts du spectacle, BnF), Les archives sonores du Fonds Louis Jouvet

Elizabeth Giuliani (département de l’Audiovisuel, BnF), Les présences sonores du théâtre dans les fonds du département de l’Audiovisuel

Questions

11h20 Pause

Mireille Brangé (ENS Paris), Delphine Seyrig, ou la voix prête à se perdre

Quelques usages des archives :

Stéphane Tralongo (Université Lumière Lyon 2 /Université de Montréal), Le son enregistré au théâtre : le rôle paradoxal des décors de scène

Vincent Dussaiwoir (Université catholique de Louvain /Université Paris Ouest-Nanterre La Défense), Pour une cartographie du son à travers le fond de l'Association de la Régie Théâtrale (ART) à la BHVP : du son utilitaire, décoratif, au son dramaturgique

Pascal-Anne Lavallée et Emmanuel Martin-Jean (Université de Montréal), Intermédialité et technologies de reproduction de la voix dans le New York Times. 1920-1930

Questions

14h30 – 18h30 : Le théâtre hors du théâtre (radio, disque, télévision)

Président de séance : Catherine Naugrette (professeur en Etudes théâtrales, directrice de l’école doctorale Arts et Médias, Université Paris 3 -Sorbonne Nouvelle /IRET)

Philippe Baudouin (Maison des Sciences de l’Homme - Paris Nord), Brecht et Benjamin au microphone : une approche esthétique du théâtre radiophonique

Bénédicte Boisson (Université Rennes 2-Haute Bretagne/ARIAS), Modalités sonores de la co-présence

Renaud Huerta (Inathèque de France) et Anyssa Kapelusz (Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3/Université de Caen Basse-Normandie), Expérimenter le logiciel MédiaScope : analyse de la dramatique Le Portrait de Dora

Marie-Christine Lesage (École supérieure de théâtre, Université du Québec à Montréal) Du paysage sonore à la scénoacoustique : la voix matérielle dans les créations de Heiner Goebbels

Questions

16h50 Pause

Anyssa Kapelusz (Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3/Université de Caen Basse-Normandie), Ecouter, créer : variations autour du Portrait de Dora.

Mathilde Sobottke (Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3), Les pièces radiophoniques de Elfriede Jelineck

Laure Fernandez (Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3, ARIAS), Le travail radiophonique de Gisèle Vienne

Cécile Tourneur (Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis), Les créations télévisuelles de Samuel Beckett : de la répétition à l’évacuation de la voix à travers … que nuages (1977), Quadrat I et II, (1981), Nuit et Rêve (1983), Quoi Où ? (1985)

Questions

Samedi 20 novembre

Auditorium de l’INHA (Institut national de l’histoire de l’art)

9h30 – 13h : Théâtre et intermédialité

Président de séance : Joël Huthwohl, directeur du département des Arts du spectacle de la BnF

Jean-Marc Larrue (Centre de recherche sur l’intermédialité, Université de Montréal) Le cas du son reproduit sur les scènes new-yorkaises dans les années 1920 : un exemple de démédiation

François Thomas (Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3), Les Macbeth d'Orson Welles : théâtre, disque, cinéma

Questions

11h00 Pause

Jeanne Bovet (Université de Montréal), Entre utilitarisme et créativité : aux origines du microphone de scène

Jonathan Burston (University of Western Ontario, Canada), Sound in the service of “synergy”: Broadway, transnational media capitalism, and the radio microphone

Renée Bourassa (Université Laval, Québec), Théâtres audio : Performativité et effets de présence du son dans les environnements de réalités mixtes en espace urbain

Questions

14h30 – 18h30 : Le son de la représentation

Président de séance : Giusy Pisano, professeur en Cinéma et Audiovisuel, Université Paris-Est/Marne-La-Vallée, LISAA / ARIAS

Daniel Deshays (concepteur sonore – cinéma, radio, théâtre –, responsable du département Son à l'ENSATT) Son/scénographie, une approche transversale : construire de nouvelles modalités d’élaboration du son au théâtre

Peter Szendy (Université Paris Ouest-Nanterre La Défense) et Laura Odello (Collège international de philosophie), Le gai bégaiement

Melissa Van Drie (Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3, ARIAS), Les écouteurs. Genèse de l’attention moderne

Florent Siaud (ENS Lyon / Université de Montréal), Le son des répétitions ou l'espace sonore des répétitions

Questions

16h30 Pause

George Home-Cook (Queen Mary College, University of London), The Purgatory of Listening: Sound, Silence, and the Atmo-Sphere of Attention

Marie-Madeleine Mervant-Roux (ARIAS/CNRS, Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3), Le bruit, aujourd’hui, du théâtre

Questions.
Mots de conclusion

Lieux du colloque

SCAM (Société civile des auteurs multimédia) 5, avenue Vélasquez, 75008 Paris
BnF (Bibliothèque nationale de France) Site François Mitterrand, Quai François-Mauriac, 75013 Paris
INHA (Institut national d’histoire de l’art) 2, rue Vivienne, 75002 Paris

COMITÉ D’ORGANISATION

Marie-Madeleine Mervant-Roux (ARIAS / CNRS), Giusy Pisano (Université Paris-Est, LISAA / ARIAS), Joël Huthwohl (BnF, Arts du spectacle), Jean-Marc Larrue (CRI / Université de Montréal), Jonathan Sterne (CRI / McGill University, Montréal)

COMITÉ SCIENTIFIQUE :

Daniel Deshays (ENSATT, Lyon), Jean-Marc Larrue, Marie-Madeleine Mervant-Roux, Giusy Pisano, Joël Huthwohl, Jonathan Sterne (CRI / McGill University, Montréal), François Thomas (Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3), Eric Vautrin (Université de Caen), Melissa Van Drie (ARIAS / Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3)

Chargée de projet : Martine Aflalo (ARIAS)
Secrétariat : Josette Rio (ARIAS)
Communication : Marie Ferré (ARIAS)

Partenaires : ARIAS/CNRS, CRI, BnF, INA, INHA, SCAM, Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3, ED Arts et Médias

Voir le site : lesondutheatre.com