Calenda - Le calendrier des lettres et sciences humaines et sociales

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Tous	55 373
Appel à contribution	23 346
Colloque	11 719
Journée d'étude	8 769
Séminaire	4 706
Bourse, prix et emploi	2 710
Informations diverses	2 410
Cycle de conférences	951
École thématique	443
Appel d'offres	319

380 Événements

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Paris

Journée d'étude - Représentations

Le polyuréthane dans tous ses états

Journée d'étude sur la conservation-restauration des collections en polyuréthane

L’objectif est de sensibiliser un public professionnel aux enjeux de conservation de ce matériau très présent dans les collections contemporaines (techniques et scientifiques, beaux-arts, design, etc.). Ce programme s’adresse à l’ensemble des acteurs patrimoniaux, tels que responsables de collections, régisseurs, artistes, documentalistes, restaurateurs, scientifiques du patrimoine ou étudiants.

Longueuil

Journée d'étude - Représentations

La littérature contemporaine au collectif

Ces deux journées d'études portent sur les collectifs littéraires à l'époque contemporaine.

Aubervilliers

Informations diverses - Représentations

De las representaciones históricas a las autorepresentaciones contemporáneas. La imagen y el rol del indígena en las prácticas artísticas amazónicas en el Perú (1868-2019)

Conferencia sobre el arte amazónico en el Perú que repasa su proceso histórico, desde las primeras representaciones de la Amazonía y su población llevadas a cabo por expedicionarios europeos (finales del siglo XIX e inicios del siglo XX), pasando por los cambios que ocurren en el imaginario amazónico desde las propuestas de los artistas a lo largo del siglo XX hasta la producción contemporánea de los artistas indígenas amazónicos.

Nantes

Colloque - Époque contemporaine

Charlie Chaplin dans l'œil des avant-gardes

Ce colloque se propose de questionner le dialogue et les porosités entre le travail de Charlie Chaplin et les œuvres de ses contemporains en quatre demi-journées au travers des quatre thématiques développées dans l’exposition : L’homme machine, La poétique du monde, Le spectacle mis en abyme et L’absurdité de l’histoire. Une quinzaine de spécialistes d’art, de cinéma et de littérature, s’exprimeront, en français et en anglais, pour livrer leurs recherches sur ce dialogue entre les arts.

18 nov 2019	02 déc 2019	20 jan 2020
17 fév 2020	16 mar 2020	...

Paris

Séminaire - Ethnologie, anthropologie

Anthropologie historique des arts nomades

Le séminaire s’intéressera particulièrement aux politiques du regard que l’on porte aujourd’hui sur des techniques et esthétiques qui ont émergé depuis le 18e siècle et font débat sur les scènes actuelles : dressage d’animaux sauvages, usages du nu, de la peau et des handicaps dans la construction d’identités performatives et spectaculaires. Une attention particulière sera donnée aux perspectives de l’ethnoscénologie, de l’écologie corporelle et des écosomatiques pour leur contribution à l’étude du renouvellement du monde des arts du spectacle vivant comme représentation ou réponse fonctionnelle à nos sociétés contemporaines.

Paris

Journée d'étude - Histoire

Du miroir à la maison de verre

Production, usage et restauration du matériau verrier dans l’architecture (XIX-XXe siècles)

Sous le signe de la modernité, de l’historicisme ou du vernaculaire, la journée d’études cherchera à repérer et à analyser les usages du matériau verrier dans l’architecture de la fin du XIX^e siècle à aujourd’hui, quand de nouvelles typologies et expressions constructives spectaculaires ont affiché le verre sans retenue. À partir de travaux récents, la journée traitera aussi bien de la production verrière (mécanisation, producteurs, place des souffleurs) que de la mise en œuvre architecturale (pan de verre, mur-rideau, double vitrage, aménagement intérieur de l’habitation, moulage, brique de verre et pavé translucide). La restauration des édifices dans le respect des solutions techniques originales de la fin du XIX^e et du XX^e siècles (béton armé translucide, mur-rideau, etc.) y sera également abordée.

Paris

Cycle de conférences - Histoire

Dialogues de la salle Labrouste 2019-2020

L’ambition de ce cycle de conférences est de replacer l’ouvrage dans son contexte en faisant dialoguer les époques, les cultures et les disciplines qu’il convoque. L'auteur dialogue à propos de son livre avec un invité. Ce cycle se déroule dans la salle Labrouste, salle de lecture de la bibliothèque de l’Institut national d’histoire de l’art. Il est ouvert à tous les publics intéressés par les domaines couverts par l’INHA : histoire de l’art, archéologie et histoire du patrimoine de tous les pays et de toutes les époques, cultures visuelle et matérielle, histoire de l’histoire de l’art, théorie de l’art, histoire de l’art mondialisée, histoire des techniques artistiques.

Paris | Montargis

Colloque - Histoire

Le laboratoire des romantismes

Colloque en partenariat avec le musée Girodet

Après sa réouverture, le musée Girodet relance sa politique d’expositions d’envergure nationale et internationale en célébrant le Salon de 1819 où s’affrontèrent entre autres le Pygmalion et Galatée de Girodet et le Radeau de la Méduse de Géricault, la mimèsis classique de l’école de David et les enjeux esthétiques majeurs du Romantisme. Le parcours de l’exposition réunira un nombre considérable d’œuvres issues de ce Salon, représentatives des différents genres explorés alors : peinture d’histoire, peinture religieuse, peinture allégorique et mythologique, peinture de bataille, scène de genre, genre anecdotique (dit « troubadour »), portrait, paysage et nature morte.

Paris

Séminaire - Histoire

Teintures naturelles ou colorants de synthèse ? Indigo

La culture de l’indigotier est l’une des premières à avoir été introduite par les colons européens dans le Nouveau Monde. Destinée aux ateliers de teinturiers d’Europe, cette pré-industrie se développe dans la Caraïbe aux xviie et xviiie siècles et joue un rôle économique essentiel avant que la canne à sucre ne s’impose. Assez commun dans la Caraïbe, l’Indigofera tinctoria était complété par une autre espèce, l’Indigofera suffruticosa, dont la culture y a d’ailleurs été relancée avec succès récemment.

Paris

Séminaire - Histoire

Vases grecs : images, corpus, collections (2019-2020)

Le vase grec est depuis le XVIII^e siècle au moins un objet d’étude central de l’histoire de l’art antique ; il a été représenté, dessiné, photographié, réuni en séries au sein des collections privées et publiques, et publié en corpus de plus en plus raisonnés dans la littérature scientifique. À l’heure du numérique, les images de la céramique grecque sont toujours parmi les plus présentes dans les bases de collections ou de recherche ; un vase, avec ses multiples images qui se déploient dans la profondeur, est pourtant un objet particulièrement compliqué à représenter. Ce séminaire souhaite interroger la manière dont on peut, aujourd’hui, aborder ces œuvres et leurs images, en prenant en compte leur insertion dans des corpus physiques et numériques. Il s’agit donc de recontextualiser l’image non seulement au moment de sa création et de sa réception antique, mais aussi dans les conditions de son étude aujourd’hui.

16 oct 2019	13 nov 2019	11 déc 2019
08 jan 2020	05 fév 2020	...

Dijon

Cycle de conférences - Histoire

La Bourgogne antique et médiévale

Ce cycle de conférences a pour but de valoriser et diffuser les travaux de jeunes chercheurs sur l’histoire, l’archéologie et l’histoire de l’art de la Bourgogne antique et médiévale. Il s’agit de présenter et mettre en avant les sources d’archives à partir desquelles travaille le jeune chercheur, ainsi que la manière dont il élabore le raisonnement scientifique lui permettant d’aboutir aux résultats de ses investigations. L’objectif est aussi de montrer l’articulation, en fonction des sujets, entre les sources conservées aux archives départementales de la Côte-d’Or et les différents dépôts municipaux, tant archives que bibliothèque. Enfin, ces interventions offriront l’opportunité au public de prendre connaissance des dynamiques actuelles de la recherche sur la Bourgogne antique et médiévale, notamment en lui permettant d’accéder, durant les séances, aux documents utilisés par les différents intervenants.

Paris

Journée d'étude - Histoire

Topographie des archives : espaces de pensée, d’écriture, de création

Colloque

Les lieux où se forment les archives d’une personne (artiste, chercheur, critique) sont d’abord des espaces de travail, d’écriture, de pensée. La topographie des archives est à la fois tangible, puisqu’elle concerne l’emplacement physique et matériel des objets, livres, documents, dans un ou plusieurs endroits avec des fonctions spécifiques (atelier, appartement, bureau, cuisine...), et impalpable, puisqu’elle comprend la spatialisation imaginaire propre à chaque auteur, avec sa part arbitraire, irrationnelle, voire inconsciente. Lors du transfert des archives dans un lieu de conservation (musée, bibliothèque), qu’advient-il de ces espaces ? Comment en garder trace dans l’organisation du fonds d’archives, comment les transmettre aux chercheurs sans pour autant succomber à une fétichisation ? Quelles sont la portée et les limites des relevés topographiques et photographiques ? Le sujet de cette journée d’études vise à réfléchir tant au fonctionnement des bibliothèques et des fonds d’archives qu’aux méthodes qu’y déploient chercheurs universitaires et archivistes.

Paris

Appel à contribution - Langage

Traduire la littérature numérique ?

Colloque international (16-17 janvier 2020, Université Paris 8, France)

La traduction en tant que processus constituera le point focal de ce colloque. En effet, dès lors que l’on aborde la traduction comme un processus plutôt que comme un produit, il convient de considérer les œuvres traduites comme appartenant à un ou plusieurs réseaux, contextes et cultures traductologiques. La traduction est un concept qui permet de proposer un nouvel éclairage sur les échanges et les différences spécifiques à la culture littéraire numérique contemporaine. La culture littéraire numérique mobilise plusieurs types d’opérations : elle présuppose la traduction interlinguistique, mais aussi des échanges qui ressortissent à des problématiques traductologiques au sens large : échanges entre interfaces, médias, codes, institutions, perspectives culturelles, pratiques artistiques et archives. En outre, les textualités numériques partagent un certain nombre de caractéristiques au sein d’environnements omniprésents. De fait, les processus de traduction conduisent à considérer des pratiques créatives qui se situent au-delà du champ strictement littéraire.

La Haye

Appel à contribution - Représentations

Thinking in the box: The benefits of artistic tradition in the Nineteenth Century

This conference invites papers that consider artistic tradition not as the nemesis of creation but in its own right. It aims to examine the potential artistic, commercial and even political benefits of thinking in the box—of continuing artistic tradition(s), working within them or reverting to them during the (long) nineteenth century. What could tradition yield for artists and the way they understood their art that innovation could not? What could it do for audiences and what they might have sought in artworks? What could it achieve for patrons, with their various social, political and aesthetic agendas? We invite papers that deal with the “problem” of tradition in nineteenth-century art, but which do not address the phenomenon itself as a problem. We especially welcome proposals that explore or develop new theoretical paradigms to study the relationship between nineteenth-century art and artistic tradition.

Paris

Colloque - Histoire

Collections et collectionneurs d’antiquités en Europe à la Belle Époque (fin XIXe siècle – 1914)

Les années 1880-1914 sont la Belle Époque du collectionnisme d’antiques, sorti du cercle restreint des amateurs érudits et fortunés pour se répandre largement dans la société européenne, qui acquiert des statuettes bon marché aux marbres les plus prestigieux. Lieux centraux où se font et défont les collections, les salles de vente, notamment parisiennes, sont au cœur des pratiques et des modes d’acquisition des différents acteurs du marché.

Paris

Colloque - Époque contemporaine

Maternal Sacrifice in Jewish Culture

Rethinking Sacrifice from a Maternal Perspective in Religion, Art, and Culture

Rethinking Nancy Jay’s opposition between sacrifice and childbirth in what she defines a “remedy for having been born of woman”, the conference aims to explore new approaches to the maternal sacrifice as a ritual, as a narrative, and as a metaphor in the context of Jewish culture.

07 nov 2019	23 avr 2020	21 nov 2019
05 déc 2019	09 jan 2020	...

Paris

Cycle de conférences - Histoire

Notre-Dame au fil des siècles. Hardiesse et idéal (XIIe-XXIe siècle)

Au-delà de l’émotion internationale qu’a suscitée l’incendie de Notre-Dame, c’est un véritable attachement qui s’est manifesté à l’égard de ce monument-phare de la capitale. C’est pourquoi la Cité de l’Architecture et du Patrimoine propose en 2019-2020 un cycle unique de conférences et de débats, de novembre à mai, consacré à la connaissance de l’édifice dans son contexte patrimonial et urbain et aux questions qui entourent le projet de reconstruction des parties endommagées de Notre-Dame.

Paris

Appel à contribution - Représentations

Circulation des idées dans les mondes de l’art

Numéro 32 de la revue Marges

Si la période très « théoriciste » des années 1960-1970 semble s’être refermée, la place des idées dans l’art contemporain est pourtant loin d’avoir décru. Au contraire, les catalogues et les revues spécialisées, les déclarations d’intention des curateurs ou des artistes foisonnent de références à des intellectuels et à des concepts en vogue. Quelles sont leurs origines et comment se diffusent-elles ? Quels rôles jouent ces idées dans les activités, les représentations, les stratégies de légitimation des artistes, des professionnels et des institutions du monde de l’art ?

Toulouse

Appel à contribution - Épistémologie et méthodes

Le renouveau de la biographie

Des approches plurielles et innovantes en histoire et en histoire de l'art

En histoire de l'art, la tradition biographique est à l'origine même de la discipline, mais en histoire, la biographie a longtemps été dénigrée. La biographie connut pourtant son heure de gloire auprès des historiens jusqu'au succès de l'intégration des autres sciences sociales (sociologie et économie, par exemple) au sein de cette discipline qu'est l'histoire, dans l'optique de lui conférer une plus grande scientificité. La biographie, néanmoins, a connu depuis un renouveau grâce aux choix d'historiens de lui appliquer, à elle aussi, des méthodes scientifiques innovantes et de lui apporter à son tour des thèmes et outils issus d'autres disciplines. Cette Journée d’Étude, à partir d'exemples concrets, vise à faire le point de ce renouveau, à donner des exemples de nouvelles manière d'écrire une ou des biographie(s) et à cerner ses évolutions possibles.

Appel à contribution - Représentations

Dynastie d’architectes et d’artistes en province (XIXe-XXe siècles)

Entre héritage, transmission et famille de créateurs

Cette journée d’étude appréhende les processus de création par le prisme de la dynastie. Autorisant l’investigation des logiques à l’œuvre tant dans leur dimension intime et privée que normatives ou fondatrices, la dynastie en tant que suite ou ensemble de personnes issues d’une même famille et occupant les mêmes fonctions, exerçant les mêmes activités ou diffusant les mêmes idées, apparait généralement peu abordée à l’exception des artistes de renom installés le plus souvent dans les capitales européennes. Ce constat constitue une entrée offrant la possibilité de déplacer le regard sur des acteurs et dynamiques encore méconnus, peu identifiés jusqu’alors et parfois même considérés à la marge.

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