L′objectif de ce colloque est d′explorer les implications politiques, esthétiques et sociales de la circulation numérique de musique et d’images en Afrique. Nous porterons également une attention particulière aux antécédents historiques des réseaux de circulation numérique (radio, audiocassettes) et à leur lien avec les modalités contemporaines de partage et de diffusion de la musique (téléphones portables, plateformes de streaming, réseaux sociaux, etc.).

Argumentaire

Ce colloque international réunit des anthropologues, des ethnomusicologues et des historiens pour réfléchir à la manière dont les technologies de communication ont entretenu et modifié la façon dont sons et images issues de performances sont partagées sur le continent africain. La pratique de l’échange et de la circulation de musique, de danse, de poésie ou de rituels s’est modifiée au fil du temps pour inclure l’utilisation de nouvelles technologies. Au cours de la seconde moitié du XXe siècle, la radio et les enregistreurs audio analogiques furent des outils de premier plan pour les mouvements de libération africains. Depuis la fin des années 2000, l’utilisation des téléphones portables et des applications de partage de fichiers s’est répandue non seulement dans les zones urbaines, mais aussi dans les zones rurales. Des extraits de performances musicales rituelles, de funérailles, de mariages ou même d’activités militaires sont partagés et circulent via des cartes SD, des connexions Bluetooth ou des réseaux sociaux sur le continent et à l’échelle transnationale.

Les industries musicales locales et mondiales ont eu un impact considérable sur la manière dont les gens font circuler la musique, l’écoutent et se mettent en relation avec elle. Cependant, l’enregistrement visuel et sonore des performances musicales est désormais également mis en œuvre par les participants eux-mêmes, et non plus seulement par des personnes extérieures, des visiteurs non africains ou des médias (inter)nationaux. Comment décrire les pratiques de «fileization» des performances musicales ? Quelles sont leurs continuités et connexions historiques ? Comment s’inscrivent-elles dans les histoires du colonialisme et du néocolonialisme ? Quels sont les enjeux politiques ou esthétiques de ces fichiers musicaux dans les interactions intra ou inter-communautaires ?

Organisation

• Katell Morand (UPN / LESC-CREM),
• Giordano Marmone (ULB - LAMC) 
• Raymok Ketema (University of California-Santa Barbara)

Avec le soutien du ministère de la culture

Programme

Thursday, January 19th

• 9:15am  Coffee
• 9:45am  Welcome and Opening

10am-1pm  Sensitive Files: Conflict, Control, and Propaganda

• 10:00 Sandra Bornand (CNRS, LLACAN, Paris) Controlling the narratives: three generations of Zarma griots facing the recording [en Français/in French]
• 10:40 Raymok Ketema (University of California Santa Barbara, Department of History) Music Circulation & War: the Underground Nakfa Music Studio in Eritrea and its impacts (1970s to 1990s)

11:20am Coffee break 

• 11:40 Sébastien Boulay (Université Paris Cité, CEPED /IMAF) Engaged Hassanophone poetry and new electronic media (Western Sahara): what  artistic renewal for what political significance?
• 12:20 Katell Morand (Université Paris Nanterre,CREM-LESC) Of Song, Smartphones and War: Exploring Music Circulation in Northern Ethiopia

1pm Lunch

2pm-7pm Power, Ritual and Socialities: From Direct Contact to Digital Sharing

• 2:00 Angela Impey ‘I keep my cassettes in my head’: Orality, mobile socialities and the analog–digital continuum in South Sudan
• 2:40 Giordano Marmone (FNRS, Université Libre de Bruxelles, LAMC) Sharing the rhythm of institutions. Circulation of music files and political hegemony in northern Kenya.

3:20pm coffee break

• 3:40 Kawkab Tawfiq (IFAO-CEDEJ, Cairo) The Egyptian Zār recording circulation in Cairo and Delta
• 4:20 Elena Bertuzzi (Université Paris Nanterre, LESC) Debaa: a new women’s musico-choreographic genre between spiritual heritage, mass-media, and new technologies [en Français/in French]

Friday, January 20th

9:30am  Coffee

10am-1pm Overt or Hidden Circulations: From Local Industries to Global Listening

• 10:00 Joella Bitter (University of North Carolina at Chapel Hill, Department ofAnthropology) From Peddling to Cassette Recording to Digital Reproduction: Putting the Affect in Gulu Uganda's Histories of Music Circulation
• 10:40 Dexter Story (University of California Los Angeles, Ethnomusicology) Coffee ‘Give me this song’: Ethnographic Perspectives on Eritrea’s Digital Storefronts and Download Industry 

11:20am break

• 11:40 Alessandra Ciucci (Columbia University,Department of Music) Subterranean Listening among Migrant Moroccan Men in Umbria (Italy)
• 12:20 Aïssatou Mbodj-Pouye (CNRS, IMAF, Paris) Re-circulating “Gnokko” in the 21st century: songs, aesthetic choices, and changing discourses on migration in Soninke diasporas

11pm Lunch

2pm-5pm Streaming and Social networks: The New Platforms of Digital Performance

• 2:00 Andrew J. Eisenberg  Platforming Kenyan Popular Music (New York University Abu Dhabi)
• 2:40 Schalk D. Van der Merwe (Stellenbosch University)New futures, new identities: The impact of music streaming in Africa South Africa

3:20pm Coffee break

• 3:40 Alice Aterianus-Owanga (University of Cape Town, Anthropology Department / University of Geneva) “FOMO is real!” Learning, Longing, and (Dis)Connecting through Online Performances in the Cape Town Salsa community
• 4:20 Elina Djebbari (Université Paris Nanterre, CREM-LESC) From a music file to a dance challenge on TikTok: The many digital lives of a bolloaloukou song from Ivory Coast
• 5-5:30pm  Roundtable / Closing Remarks