Entre 1800 et 1968, plus de 13 000 élèves peintres et sculpteurs se sont inscrits à l’École des beaux-arts de Paris. Dans le cadre du projet de publication numérique des registres d’inscription de l’École (Beaux-arts de Paris, CNRS et INHA), ce séminaire a pour objet d’interroger les données contenues dans ces documents et d’en sonder la richesse. Ces données permettent d’interroger l’idée d’atelier, de généalogies et réseaux artistiques mais aussi les trajectoires transrégionales et transnationales dans leur durée, la féminisation croissante de la population étudiante, les effets de masse et de distinction, etc.

Présentation

Entre 1800 et 1968, plus de 13 000 élèves peintres et sculpteurs se sont inscrits à l’École des beaux-arts de Paris. Dans le cadre du projet de publication numérique des registres d’inscription de l’École (Beaux-arts de Paris, CNRS et INHA), ce séminaire a pour objet d’interroger les données contenues dans ces documents et d’en sonder la richesse. Les informations sur l’origine géographique des élèves, leur genre, leur âge, leur parcours scolaire, leur adresse à Paris et leur garant doivent être soumises à une lecture critique. Ces données permettent d’interroger l’idée d’atelier, de généalogies et réseaux artistiques mais aussi les trajectoires transrégionales et transnationales dans leur durée, la féminisation croissante de la population étudiante, les effets de masse et de distinction, etc. À partir de cette formidable mine, le séminaire offrira l’occasion de croiser des approches disciplinaires, ainsi que le regard des spécialistes de l’histoire de la pédagogie artistique et celui des actuels et anciens enseignants et élèves de l’École.

Programme

13 octobre 2023

La formation des artistes chinois à Paris, de 1914 à aujourd’hui

• Intervenants : Philippe Cinquini (Shanghai International Studies University), Francesca dal Lago (chercheur indépendant)

Parmi les jeunes étrangers venus se former à Paris, les artistes chinois représentent une part importante de ceux venus d’Asie, notamment durant la première moitié du XXe siècle. La participation à la séance de deux spécialistes de ce sujet permettra de comprendre les motivations du voyage depuis la Chine ainsi que les attentes et les apports de la formation à Paris et plus particulièrement au sein de l’École des beaux-arts. La séance, introduite par le témoignage d’un ancien élève de l’École, fera écho à l’exposition présentée au Musée national de l’histoire de l’immigration « J’ai une famille ».

(14h-16h, Beaux-Arts de Paris, amphithéâtre d’honneur)

24 novembre 2023

Trajectoires transnationales. Saisir les contre-champs

• Intervenants : Kra N’Guessan (artiste), Ming-Tiampo (Carleton University), Maureen Murphy (Université Paris 1)

Cette séance s’intéressera aux possibilités de saisir et déconstruire la linéarité des schémas conventionnels de récits de formation, en particulier dans la trajectoire d’artistes internationaux qui ont connu des étapes de formation plurielles. Kra N’Guessan reviendra sur son expérience et celle d’artistes de l’atelier de Jacques Yankel à l’École des beaux-arts de Paris. Ming Tiampo exposera les enjeux de son programme « Mobile Subjects. Contrapuntal Modernisms » qui étudie les trajectoires transnationales des élèves de la Slade School of Fine Art de Londres.

(14h-16h, Beaux-Arts de Paris, amphithéâtre d’honneur)

15 décembre 2023

Approches sociologiques de l’enseignement artistique

• Intervenants : Guillaume Fournier (Laboratoire Techniques Territoires et Sociétés), Frédérique Joly (École nationale supérieure d’architecture de Marseille)

Cette séance sera l’occasion d’interroger le rôle de l’École des beaux-arts de Paris comme lieu de construction d’une légitimité, sociale et artistique, pour les étudiant.e.s qui s’y inscrivent.

(14h-16h, Beaux-Arts de Paris, amphithéâtre d’honneur)

26 janvier 2024

Questionner le genre à L’école des Beaux-arts

• Intervenant : Éva Belgherbi (doctorante en histoire de l'art), Catherine Gonnard (INA)

Durant cette séance nous évoquerons la place des artistes femmes dans les rangs des élèves de l’École des beaux-arts de Paris. Nous interrogerons aussi plus largement la manière dont le genre et sa non- binarité est traité et représenté par les instances pédagogiques et au travers des normes sociales en cours dans la microsociété que constitue l’École.

(14h-16h, INHA, salle Vasari)

9 février 2024

Formations plurielles : l’École beaux-arts et les écoles d’art en région

• Intervenants : Guillaume Kazerouni (musée des beaux-arts de Rennes), Pierre Oudart (ministère de la Culture)

L’École des beaux-arts possède un statut hégémonique dans la  formation artistique en France  au XIXe siècle, par rapport auquel se positionnent de plus en plus d’écoles sur l’ensemble du territoire. Dès cette époque, beaucoup de jeunes artistes débutent leur formation dans des écoles d’art en région avant de monter à Paris. Ces trajectoires apparaissent clairement dans le registre matricule. Le but de cette séance est de questionner la place de l’École des beaux-arts dans le parcours de formation des artistes aux XXe et XXIe siècles mais aussi de comprendre les interactions et liens entre les Beaux-Arts de Paris et les écoles implantées hors de la capitale.

(14h-16h, Beaux-Arts de Paris, amphithéâtre d’honneur)

15 mars 2024

Sections artistiques et spécialisation de l’enseignement de la « Petite » à la « Grande » école

• Intervenants : Laure Chabanne (musée d’Orsay), Maxime Paz (chercheur indépendant)

L’enseignement de l’École des beaux-arts fut longtemps divisé en plusieurs sections (peinture, sculpture, architecture, puis gravure) dont le dénominateur commun était l’apprentissage du dessin. Cependant les passages possibles dès le XIXe siècle entre la « Petite École » devenue École des arts décoratifs et l’École des beaux-arts ainsi que les évolutions pédagogiques destinées à fournir une formation commune plus large aux élèves des différentes sections, comme les cours dits des « trois arts », interrogent sur la spécialisation proposée aux jeunes artistes. La séance permettra d’étudier ces questions sous l’angle de trajectoires d’élèves et de celle de la pédagogie offerte par l’École.

(14h-16h, Beaux-Arts de Paris, amphithéâtre d’honneur)

5 avril 2024

Réseaux et sociabilités : les multiples facettes de l’École des beaux-arts

Intervenants : Isabelle Conte (chercheuse indépendante), Séverine Sofio (CNRS), Claire Dupin de Beyssat (Université de Tours)

Se former à l’École des beaux-arts n’est pas qu’une expérience scolaire, c’est aussi tisser des liens de différents types à un moment clé de sa vie. Ainsi se nouent en son sein de multiples réseaux : qu’ils soient familiaux, artistiques, économiques, amicaux ou professionnels. Par une approche sociologique des élèves et de leurs associations, une autre facette de l’École se dessinera.

(14h-16h30, INHA, salle Vasari)

24 mai 2024 – Séance annuléee

Le projet Reg-arts

Porté conjointement par les Beaux-Arts de Paris, le CNRS et l’INHA, le projet Reg-Arts a pour objectif l’établissement d’une ressource essentielle pour l'histoire de l'art : l’accès numérique enrichi aux registres d’inscription des étudiants peintres et sculpteurs de l'École des beaux-arts de Paris entre 1813 et 1968. L’ouverture de ces données au public à l’horizon 2024, permettra de croiser des informations d’ordre social, géographique ou pédagogique, contribuant ainsi au renouvellement de l’histoire des Beaux-Arts de Paris qui a pu, depuis plusieurs années, bénéficier du développement des études consacrées à l’histoire de la pédagogie de la création artistique et des évolutions de la recherche en histoire de l’art, qui s’est ouverte aux questions de genre, de mondialisation, de race et d’altérité, ainsi qu’aux considérations politiques, sociales ou économiques.

Ce programme est réalisé grâce au soutien de la Fondation Malatier-Jacquet, abritée par la Fondation de France

Direction scientifique du projet

• Déborah Laks (CNRS),
• France Nerlich (INHA)
• Alice Thomine-Berrada (ENSBA)

Comité scientifique

Claire Barbillon (École du Louvre), Alain Bonnet (université de Bourgogne), Anne-Marie Châtelet (École d’architecture de Strasbourg), Penelope Curtis (historienne de l’art et curatrice indépendante), Marc Gotlieb (université de Williamstown), Pascal Griener (université de Neuchâtel), Mayken Jonkman (Institut néerlandais d’histoire de l’art, RKD, La Haye), Stéphanie Louis (École nationale des chartes), François-René Martin (Beaux-arts de Paris - École du Louvre), Geneviève Profit (Archives nationales), Clothilde Roullier (Archives nationales), Pierre Serié (université Clermont Auvergne), Séverine Sofio (CNRS), Édouard Vasseur (École nationale des chartes), Émilie Verger (chercheuse indépendante), Eleonora Vratskidou (École des beaux-arts d’Athènes), Hannah Williams (université Queen Mary, Londres)

Informations pratiques (suivant les séances)

École des beaux-arts de Paris Amphithéâtre d’Honneur

14, rue Bonaparte

75006 Paris

INHA

Salle Vasari (1er étage) 2, rue Vivienne

75002 Paris

Contact : lucie.lachenal[at]beauxartsparis.fr