Si la grisaille en peinture a longtemps peiné à être reconnue comme objet d’étude, les approches culturelles et matérielles de la couleur lui accordent désormais un fort intérêt. Ces journées d’étude cherche à retracer la diversité des valeurs d’usages et des connotations complexes assumées par le gris au sein de séries et d’oeuvres précises, abordées afin d’en restituer les normes et les entorses, pour toucher au plus près les idiosyncrasies artistiques à même d’investir ou de transformer la perception du gris. 

Argumentaire

Le gris est aporétique: à déplier les figures (visuelles, discursives, théoriques, ou encore politiques) qu’il habite et qu’il suscite, c’est une oscillation entre deux pôles contraires qui se dessine. D'une part, il est appréhensible en tant qu'il s’articule à la couleur – il n’est qu’une couleur parmi d’autres – mais, d'autre part, en tant qu’il est le lieu où la couleur s’abîme, il est la figure d’une opposition à la couleur comme regroupement conceptuel. Cependant, les figures historiques successives du gris ne s’équivalent pas et demandent une approche comparatiste étendue.

Si la grisaille en peinture a longtemps peiné à être reconnue comme objet d’étude, les approches culturelles et matérielles de la couleur lui accordent désormais un fort intérêt. En outre, la question du gris photographique a récemment fait l’objet d’une journée d’étude (Ricoeur, Delbard et Gisinger 2023), et la linguistique cherche à observer la diversité des usages du mot (Mollard-Desfour, 2015). L’aporie étant intimement liée à la possibilité de la pensée philosophique, le gris aura été pour cette dernière l’occasion de se trouver de nouveaux chemins: avec la publication récente de Grey on Grey (Vellodi et Vinegar, 2023) les philosophes ont amorcé – prenant pour impulsion la définition hégélienne de la philosophie comme peinture “gris sur gris” dans la Phénoménologie de l’esprit – une réflexion théorique sur le gris qui constitue comme le revers du geste que ces deux journées d’étude souhaitent mettre en oeuvre.

Nous chercherons à retracer la diversité des valeurs d’usages et des connotations complexes assumées par le gris au sein de séries et d’oeuvres précises, abordées afin d’en restituer les normes et les entorses, pour toucher au plus près les idiosyncrasies artistiques à même d'investir ou de transformer la perception du gris. Ces journées d’études privilégieront donc les interventions, quelles que soient les disciplines dont elles se revendiquent, qui s’attachent à la part objectale de la théorisation, autrement dit à la manière dont des objets visuels, des textes, des phénomènes ou des discours singuliers réfléchissent et infléchissent le gris en tant que notion.

Modalités de contribution

Ces deux journées d'études, organisées grâce au concours du CRAL et du CEHTA (EHESS), se dérouleront à Paris, les 19-20 novembre 2025. Les frais de déplacement et d'hébergement seront pris en charge dans la mesure du possible. 

Les communications, centrées sur un objet particulier ou une série délimitée, doivent être inédites, et peuvent être rédigées et présentées en français ou en anglais. Les propositions d’intervention d’un max. de 2500 signes sont à adresser avec une brève bio-bibliographie de l’auteur·ice (env. 200 mots), aux adresses suivantes : francesca.balsamo(at)ehess.fr ; ines.juster(at)ehess.fr ; gwladys.lecuff(at)gmail.com

avant le 30 août.

Chaque participant·e disposera de 45 minutes pour son intervention, et chaque session donnera lieu à une discussion. Cet appel s’adresse aussi bien aux chercheur·euses confirmées qu’aux doctorant·e·s et jeunes chercheur·euses.

Comité scientifique

• Francesca Balsamo (Cral-Cehta, Ehess)
• Inès Juster (Cral-Cehta, Ehess)
• Gwladys Le Cuff (Cral-Cehta, Ehess)