Ce colloque porte sur le cinéma, ses enjeux et ses modalités créatives. Il se propose d’interroger comment le cinéma se met au service de l’humain dans sa diversité et sa complexité. Il vise à montrer comment il se présente comme un dispositif au service d’une cause, d’une thèse ou d’une ambition esthétique et comment son langage, articulant son, image, narration et montage,met en évidence des questions relatives à des sujets tels que la mémoire, l’intime, la subjectivité ou l’esthétique.

Le Laboratoire LCSIF de la Faculté Polydisciplinaire de Safi, Université Cadi Ayyad organise le colloque international (dans le cadre des 20ème Journées Cinématographiques de Safi) les 8 et 9 avril 2026

Direction scientifique

• LAFRIFRA Abdennacer et NAIM Rachid

Argumentaire

Ce colloque porte sur le cinéma, ses enjeux et ses modalités créatives. Il se propose d’interroger comment le cinéma se met au service de l’humain dans sa diversité et sa complexité. Il vise à montrer comment il se présente comme un dispositif au service d’une cause, d’une thèse ou d’une ambition esthétique et comment son langage, articulant son, image, narration et montage,met en évidence des questions relatives à des sujets tels que la mémoire, l’intime, la subjectivité ou l'esthétique.

Un autre objectif du colloque concerne à démontrer la manière dont le cinéma peut agir comme une archive vivante. Autrement dit, les contributions pourraient se focaliser entre autres sur sa fonction de témoigner et de reconstituer des faits passés. Il a ainsi pour mission de lutter contre l’oubli en rendant le passé présent par l’image.

Il s'agit d'un colloque international qui s'adresse aux spécialistes du domane, aux techninciens,  aux chercheurs et aux doctorants afin de présenter leurs reflexions et les partager avec un public cinéphile d'étudinats. Le cinéma marocain ainsi que les autres cinémas (africain, américain, européen et asiatique)y seront analysés à travers un corpus filmique. Des approches dsciplinaires et pluridisiplianires seront mobilisées pour mettre l'accent sur les enjeux qui définissent l'art cinématographqiue et ses dimensions créatives. 

L’œuvre cinématographique ne saurait être réduite à un simple objet de divertissement. Elle se définit comme un dispositif au service d’une cause, d’une thèse ou d’une ambition esthétique. Le langage cinématographique, articulant son, image, narration et montage, se met au profit de plusieurs dimensions :

• De la mémoire et de l’Histoire : le cinéma agit comme une archive vivante, témoigne et reconstitue des faits passés. Il a pour mission de lutter contre l’oubli en rendant le passé présent par l’image.
• De l’idéologie et du politique : le film devient un outil de militantisme. À travers son engagement, il permet de dénoncer les injustices et de donner une visibilité aux minorités souvent absentes sur la scène médiatique.
• De la psyché et de l’intime : le cinéma explore les cercles mouvants de l’esprit humain. Il se fait le vecteur du rêve, de la folie, de l’inconscient et de l’invisible.
• Du réalisateur : le cinéma sert d’outil à rendre compte de la vision singulière et subjective du cinéaste. Ce dernier peut également utiliser l’écran comme un miroir pour explorer ses propres fantasmes, obsessions ou traumatismes. Il s’agit de réfléchir sur la manière dont il utilise sa caméra pour exprimer sa subjectivité, et sur la façon dont il met en scène sa création et son imagination pour façonner.
• Du spectateur : le cinéma sert à « transformer » celui qui regarde. Il est question de favoriser une émancipation intellectuelle du spectateur (Rancière, 2008), de lui proposer une expérience sensorielle ou susciter chez lui une immersion.
• De l’esthétique : le cinéma se veut une recherche de la beauté plastique (Aumont, 2020). Il explore l’éclat des formes, la puissance de la lumière et l’intensité de la sensation.

Ces journées cinématographiques se proposent de cartographier ces différentes allégeances. Le but est d’interroger si le cinéma n’est pas, avant tout, au service de l’humain dans sa diversité et sa complexité.

Les propositions de communication pourront s’inscrire dans l’un des axes thématiques cités ci-haut.

Modalités de contribution

Les chercheur(e)s qui souhaitent participer à ces journées cinématographiques sont invité(e)s à soumettre leurs propositions de communication à l’adresse suivante : a.lafrifra@uca.ac.ma

Les propositions doivent inclure :

• le titre de la communication ;
• l’axe ou les axes thématiques retenus ;
• le nom et le prénom du participant ainsi que la structure de l’affiliation (équipe ou laboratoire de recherche), l’établissement et l’université ;
• résumé de communication (environ 250 mots)
• une bibliographie indicative.
• les mots clés (entre 4 et 5 mots).

3. Les langues de présentation des communications sont : le français, l’anglais et l’arabe.
4. Pour chaque communication, la durée prévue sera 15 min.

Calendrier

• Date et lieu des journées cinématographiques : les 8 et 9 avril 2026 à la Faculté Polydisciplinaire de Safi, Université Cadi Ayyad.
• Date limite d’envoi des propositions de communication : le 15 mars 2026.
• Réponse aux propositions de communication : 22 mars 2026.
• Les communications retenues par le comité scientifique seront publiées dans un ouvrage collectif.

Comité d’organisation

• Les membres du laboratoire LCSIF.
• Les doctorants du laboratoire LCSIF.
• Les étudiants du Master Communication Médias et Industries Créatives (CMIC).

Comité scientifique

• Abdeljalil Amime, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Abdeljalil Hannouche, Université Cadi Ayyad, Faculté des Lettres et des Sciences Humaines, Marrakech, Maroc.
• Abdelkrim AOUL, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Abdellah GHAZI, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Abdellatif EL AZOUZI, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Abdelouahed MABROUR, Université Chouaib Doukkali, El Jadida, Maroc.
• Abdennacer LAFRIFRA, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Adil EL FILALI, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Adil OUATAT, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Ameur CHERQUI, Université Sultan Moulay Slimane, Béni Mellal, Maroc,
• Bernadette Rey Mimoso-Ruiz, Institut Catholique de Toulouse, France.
• Emmanuel Murhula Amisi Nashi, Haute Ecole ICHEC-ECAM-ISFSC, Bruxelles, Belgique.
• Hassan MAKHAD, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Hicham ZARI, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Imane EL FARSSI, Université Cadi Ayyad, FPS, Maroc.
• Jamal SAIDI, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Karima BenelbidA, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Khadija EL ATRI, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Khalid Tidili, Université Cadi Ayyad,Marrakech, Maroc.
• Lahcen BAMOU, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Latifa OKHAYA, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Madiha TOUAB, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Mohamed Marzagui, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Mohammed SAISSI, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Mounir Oussikoum, Université Sultan Moulay Slimane, Faculté des Lettres et des Sciences Humaines, Béni Mellal, Maroc.
• Moussa COULIBALY, Université Assane Seck, Ziguinchor, Sénégal.
• Rachid EL KOURRI, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Rachid NAIM, Université Cadi Ayyad, Maroc.
• Said LAQABI, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Salma BARTIZA, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Salima Khattari, Université Mohammed V, Rabat, Maroc.
• Samar CHAKHRATI, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.
• Souad OUSSIKOUM, Université Cadi Ayyad, Marrakech, Maroc.

Bibliographie indicative

Aumont, Jacques, Bergala, Alain, Marie, Michel, Vernet, Marc, Esthétique du film. 125 ans de théorie et de cinéma, Paris, Armand Colin, 2021.

Aumont, Jacques, L’image. Peinture, photographie, cinéma : des origines au numérique, Paris, Armand Colin, 2020.

Aumont, Jacques (sous la dir.),  Le septième art : le cinéma parmi les arts, éditions Léo Scheer, Paris, 2003.

Bazin, André, Qu’est-ce que le cinéma ? t. III : Cinéma et Sociologie, Paris, Éditions du Cerf, 1958.

Deleuze, Gilles Cinéma 1. L’image-mouvement, Paris, Minuit, 1983.

Deleuze, Gilles Cinéma 2. L’image-temps, Paris, Minuit, 1985.

Douin, Jean-Luc, Dictionnaire de la censure au cinéma, Paris, PUF, 1998.

Hooks, Bell, Reel to Real: Race, Sex and Class at the Movies, London, Routeldge, 1996.

Metz, Christian, « Le signifiant imaginaire », Communications, n°23, 1975, pp. 3-55.

Rancière, Jacques, Le spectateur émancipé, Paris, La Fabrique éditions, 2008.

Rivette, Jacques, « De l’abjection », Cahiers du cinéma, n°120, 1961.