La danse contemporaine est ouverte à des pratiques qui lui sont a priori étrangères. Si elle se déploie indéniablement dans des corps en mouvement, on ne peut ignorer qu’elle est aussi traversée de sons, d’images et d’objets, qu’elle se prolonge en discours, prend place dans la cité... Pourquoi de telles rencontres ? Quels en sont les effets ? Est-ce le signe que la création chorégraphique émerge depuis une confrontation avec ce qui ne fait pas immédiatement danse ? La danse n’aurait-elle donc pas de médium propre ?

 

Colloque international sur la danse contemporaine

à ParisX-Nanterre CREart-PHI, Centre de Recherche sur l’art

 

 

 

 

 

12 et 13 décembre 2007

 

 

 

 

 

Organisation : Paule Gioffredi et Edwige Phitoussi.

 

À la rencontre de la danse contemporaine.

Porosités et résistances

 

La danse contemporaine est ouverte à des pratiques qui lui sont a priori étrangères. Si elle se déploie indéniablement dans des corps en mouvement, on ne peut ignorer qu’elle est aussi traversée de sons, d’images et d’objets, qu’elle se prolonge en discours, prend place dans la cité... Pourquoi de telles rencontres ? Quels en sont les effets ?

Est-ce le signe que la création chorégraphique émerge depuis une confrontation avec ce qui ne fait pas immédiatement danse ? La danse n’aurait-elle donc pas de médium propre ?

Le problème est effectivement celui de la détermination (mais est-elle nécessaire ?) d’un matériau spécifique de la danse. Non seulement les créations chorégraphiques des années 90, et peut-être plus encore de ce début de XXIème siècle, sont marquées par un questionnement

de ce qui fait danse, mais cette interrogation se redouble dans les écrits, débats et départements universitaires, déplaçant encore le centre de gravité de la danse hors du corps en mouvement. Le moment est donc sans doute venu de reformuler ensemble ces enjeux, de favoriser la rencontre des milieux (artistiques, culturels et universitaires), et d’accepter l’ouverture dont la danse contemporaine semble se nourrir afin d’interroger les chemins empruntés par cette dernière pour se mettre en œuvre depuis ce qu’elle n’est pas (ou semble ne pas être).

_________________________________

Mercredi 12 décembre 2007

8H45 : Accueil

9h : Introduction des organisatrices : Paule Gioffredi et Edwige Phitoussi.

 

 

 

AGIR EN DANSE : ENTRE INDIVIDUEL ET COLLECTIF

Modération : Jérémy Nabati (ENS Ulm, philosophie).

 

 

9H30 : Jocelyne Vaysse (univ. ParisX, danse-thérapie)
Mouvements dansés – mouvements soignants
Croisements contemporains.

 

10H15 : Christian Bourigault (Cie de l’Alambic, chorégraphe)
La danse comme acte et comme regard.

 

11h : courte pause.

 

11H15 : Daniel Dobbels (Cie de l’Entre-Deux, chorégraphe)
Des gestes non mortels.

 

12H : Olivier Dubois (ass. COD, danseur et chorégraphe) Avec Laurent Goumarre.

 

12H45 : pause repas.

 

DANSER, EMPRUNTER, CREER ?

 

Modération : Marie Bardet (Paris VIII/ Buenos Aires, philosophie).

 

14H30 : Céline Eidenbenz (univ. de Lausanne, histoire de l’art) – salle Reverdy.
Danses de la pathologie.

 

15H15 : Barbara Formis (Paris I et CIPH, philosophie) –salle Reverdy.
Malaise dans l’expérience ordinaire : Trisha Brown et Odile Duboc.

 

16H : courte pause.

16H15 : Myriam Gourfink (ass. LOL, chorégraphe).
Du souffle à l’idée. De l’idée au geste.

 

 

17H : Richard Shusterman (univ. de Floride, philosophie).
Penser en corps.

17H45 : Apéritif en salle Reverdy.

 

18H : D u e l l e s ─ Compagnie de l’Alambic, de Christian Bourigault.
Suite de trois duos dansés par le même homme et trois femmes. Une création partant de la rencontre sensible et de la mise en présence des corps, laissant advenir le vivant de cet entre-deux-là. Ainsi se poursuit le questionnement de Christian Bourigault sur l’identité : comment l’individu s’invente, se transforme, s’affirme ou s’efface dans la relation à deux ?

Pour le public du colloque, les invitations sont à retirer auprès des organisatrices et des modérateurs. Pour les autres spectateurs, entrée sur présentation ou achat (à l’entrée du théâtre, 5 euros) d’une carte culture offrant un accès à tous les spectacles de la saison.

 

 

 

Jeudi 13 décembre 2007

 

 

 

LA DANSE A L’EPREUVE DES AUTRES ARTS

Modération : Fabian Goppelsroeder (Stanford, philosophie) avec Emmanuel Alloa (Paris I/ F.U. Berlin, philosophie).

 

9H30 : Céline Roux (univ. Rennes II, histoire de l’art)
Pratiques performatives / corps critiques.

 

10H15 : Mié Coquempot (Cie K622, chorégraphe)
Olivia Grandville (chorégraphe)
Entendre la danse.

 

11H : courte pause.

 

11H15 : Gabriele Brandstetter (F.U. Berlin, Théorie de la danse)
Déplacements du cadre entre tableau, danse et vidéo.

 

12H : Dominique Dupuy (le Mas de la danse, danseur).

12H45 : pause repas.

 

 

 

DIRE LA DANSE ?

 

 

Modération : Iliana Fylla (ParisX-Histoire de l’art)

 

14H30 : Laurent Goumarre (critique, conseiller artistique Théâre de Gennevilliers).
Sur les crêtes de l’indicible.

15H15 : Franz Anton Cramer (HÜZ de danse de Berlin et CIPH)
Savoir – enseigner – exister : la danse entre création et cursus.

 

16H : courte pause.

 

 

16H15 : Véronique Fabbri (univ. Paris VIII, philosophie)
Poétique et analytique de la danse.

17H : Isabelle Launay (univ. Paris VIII, histoire de la danse)

 

17H45 : Buffet apéritif en salle Reverdy.

 

 

 

 

 

________________________

Informations pratiques

Date : Les mercredi 12 et jeudi 13 décembre 2007.

Accès : RER A : Nanterre-Université

Lieu : Bâtiment L — Théâtre Bernard-Marie Koltès. Le parking derrière le bâtiment L est accessible au public du colloque

contact : organisatrices au 06 31 24 40 19ou 06 12 32 08 52.

 

 

Accueil : bâtiment L : 01 40 97 56 15, Affaires culturelles de ParisX- Nanterre.
Avec le soutien de : SAGIX

• L’Ecole Doctorale
• Connaissance/Langage/Modélisation
• Le CROUS de l’Académie de Versailles
• Le CREart-PHI