Au XV^e siècle, la traduction par Giovanni Aurispa du XII^e Dialogue des Morts de Lucien, suscite en Italie, en France et en Espagne l’écriture en langue vernaculaire de Comparaisons entre Hannibal, Alexandre et Scipion. En France, le débat a été transformé en représentation théâtrale dans ce qui semble être la plus ancienne pièce française conservée qui mette en scène Alexandre le Grand, Les Épitaphes d’Hector et d’Achille de Georges Chastelain. Mais il faut attendre les XVI^e et XVII^e siècles pour que les entrées sur la scène théâtrale d’Alexandre le Grand deviennent plus nombreuses dans l’espace littéraire européen.

Argumentaire

Au XV^e siècle, la traduction par Giovanni Aurispa du XIIe Dialogue des Morts de Lucien, suscite en Italie, en France et en Espagne l’écriture en langue vernaculaire de Comparaisons entre Hannibal, Alexandre et Scipion. En France, le débat a été transformé en représentation théâtrale dans ce qui semble être la plus ancienne pièce française conservée qui mette en scène Alexandre le Grand, Les Épitaphes d’Hector et d’Achille de Georges Chastelain. Mais il faut attendre les XVI^e et XVII^e siècles pour que les entrées sur la scène théâtrale d’Alexandre le Grand deviennent plus nombreuses dans l’espace littéraire européen.La naissance et l’affirmation de cette écriture théâtrale sur le conquérant macédonien et les personnages qui lui sont associés, notamment Darius et Porrus, Timoclée, Campaspe ou Roxane, ont été très peu étudiées. Les journées d’étude permettront ainsi d’analyser les modalités et les finalités des transformations de la figure historique et mythique d’Alexandre en personnage dramatique, à partir de sources très diverses, parfois des œuvres médiévales, plus souvent les traductions humanistes des historiens antiques. Il s’agira de montrer comment la production théâtrale renouvelle les portraits d’Alexandre et les interprétations de sa destinée, dans quels genres dramatiques ce processus de recréation est mené, pour quels publics et avec quelles finalités esthétiques, politiques et/ou éthiques. L’objectif est aussi de mettre au jour les points communs et les divergences qui rapprochent ou séparent les différents domaines linguistiques européens dans leur production théâtrale sur Alexandre.

Organisation

Catherine Gaullier-Bougassas et Catherine Dumas

Programme

salle F0.13 Maison de la Recherche Lille 3

• 9h 30-9h45 : ouverture, Catherine Gaullier-Bougassas et Catherine Dumas
• 9h45-10h15 : Louise Frappier (Université d’Ottawa), «  Portrait du prince sur la scène humaniste : la figure d’Alexandre dans le diptyque tragique de Jacques de La Taille »
• 10h15-10h45 : Hélène Tropé (Université de Paris 3), « L’image d’Alexandre le Grand dans La mayor hazaña de Alejandro Magno, de Lope de Vega Carpio »
• 10h45-11h : discussion
• 11h-11h15 pause
• 11h15-11h45 : Florent Gabaude (Université de Limoges), « La tragédie Von Alexandro Magno (1558) de Hans Sachs : présentification de l’histoire et parénèse politique »
• 11h45-12h15 : Florence de Caigny (Douai), « Timoclée ou la juste Vengeance d’Alexandre Hardy »
• 12h15-12h30 : discussion

repas

• 14h-14h30 : Fausta Antonucci (Université de Rome 3) et Françoise Gilbert (Université de Toulouse), « Alexandre comme personnage de théâtre : de Calderón à Cicognini »
• 14h30-15h : Liliane Picciola (Université de Paris Ouest-Nanterre-La Défense), « La Parthénie  de Baro : ombres et lumières de la figure d’Alexandre. »
• 15h-15h 15: discussion
• 15h15-15h30 : pause
• 15h30-16h : Arianna Fabbricatore (Université de Paris IV), «  Portraits d’Alexandre du dramma per musica au ballet-pantomime. »
• 16h-16h30 : Frank Greiner (Université de Lille 3), « Alexandre revu par Desmarets de Saint-Sorlin: un généreux à la mode galante »
• 16h30 -16h45 : discussion
• 16h45-17h : conclusion