La création et la créativité sont au cœur de nos questionnements, dans une société souvent homogénéisée, pour récréer le quotidien, le travail, les relations et la connaissance. La créativité nous invite ainsi à détourner une pensée conformiste et à expérimenter d’autres horizons vers une connaissance active et féconde. La création dans le domaine de la recherche, la formation, le travail et le quotidien nous amène vers d’autres processus d’études, de prospection en unissant la pratique, la théorie, le sensible et la raison. L’esprit du colloque est de penser et partager les études et les pratiques sur la création et la créativité dans les processus de formation, de recherche et vers la santé. Ce colloque adopte ainsi une approche interdisciplinaire de la créativité et de la création, pour ouvrir un espace commun de rencontres entre chercheurs, enseignants, étudiants, professionnels dans la recherche et les pratiques. 

Présentation

La création et la créativité sont au cœur de nos questionnements, dans une société souvent homogénéisée, pour récréer le quotidien, le travail, les relations et la connaissance. La créativité nous invite ainsi à détourner une pensée conformiste et à expérimenter d’autres horizons vers une connaissance active et féconde. En psychologie, elle est définie comme la possibilité de générer des idées nouvelles, originales et adaptées.

Si Edgar Morin établit justement que la connaissance est devenue étrangère à nous-mêmes, peut-être une des causes serait l’absence de la création dans son émergence. Dès lors, comment retrouver la dimension créative dans la recherche, la formation et le quotidien, qui favorise le bien être de chacun et de tous ?

La créativité est ainsi l’opportunité de nous inviter à une aventure dans laquelle peuvent confluer la pensée théorique et la pensée expérimentale, dans les domaines du Design et des Arts particulièrement et dans toutes approches interdisciplinaires.

L’esprit du colloque est de penser et partager les études et les pratiques sur la création et la créativité dans les processus de formation, de recherche et vers la santé. Il s’agira de questionner : comment la créativité participe au renouvellement des pratiques de l’enseignement ? Et inversement, comment ces pratiques de l’enseignement engagent à leur tour une forme de créativité ? Mais aussi, quelle place accorder à la création dans le domaine de la recherche ? Comment s’élaborent ces processus créatifs et en quoi participent-ils d’une nouvelle pratique dans l’apprentissage de la recherche ? Enfin, penser l’impact ou la résonance de la dimension créative dans notre environnement et nos modes de vie. Autant de questionnements nous amenant à redécouvrir le potentiel créatif présent en chaque être et le collectif.

La création dans le domaine de la recherche, la formation, le travail et le quotidien nous amène vers d’autres processus d’études, de prospection en unissant la pratique, la théorie, le sensible et la raison. Les processus de création établissent ainsi des interactions entre l’intuitif et les méthodes, la compréhension et l’analyse, les imaginaires et la créativité. Multiples liens souvent opposés qui nous offrent un panorama de la création assez complexe et rendent sa réflexion d’autant plus variée.

Ce colloque adopte ainsi une approche interdisciplinaire de la créativité et de la création, pour ouvrir un espace commun de rencontres entre chercheurs, enseignants, étudiants, professionnels dans la recherche et les pratiques. Il favorisera la présentation de résultats de recherches, de bonnes pratiques, de méthodologies de travail, pour rendre compte de la diversité des approches selon les différents domaines d’études, au niveau national et international.

Axes thématiques

• Création et enseignements : Former à la créativité et la création dans une démarche de formation
• Création et recherche : Apports des processus de créativité dans la recherche et (re)création des méthodes de recherche
• Création et modes de vie : Impact de la créativité/création dans l’environnement, les modes de vie des personnes et l’expérience artistique comme pratique de création au quotidien.

Organisateurs

• Laboratoire Adaptations Travail – Individus (LATI), Université Paris Descartes – Sorbonne Paris Cité
• Equipe pédagogique du Master Création artistique UFR STAPS, Université Paris Descartes –– Sorbonne Paris Cité–
• Conférences des écoles supérieurs d’arts appliqués de Paris: Ecole Boulle, Ecole Duperré, Ecole Ensaama, Ecole Estienne, pour le Master Design et Création,
• UNESP – São Paulo State University
• FAEB – Fédération des arts éducateurs Brésil

Comité d'organisation

• Denauw Cathy – Université Paris 8
• Dunaigre Camille – Ecole Duperré
• Falcon Roberto Marcelo Paris Descartes
• Leboucher Héloïse– Ecole Duperré
• Paz Celume Macarena – Université Paris Descartes
• Lima Sidiney Peterson F. - São Paulo State University
• Maranon Ruth – Université de Granada
• Redondo Belinda– Université Marne la Vallée
• Retureau Coralie – Ecole Estienne
• Roudeau Rémi – Ecole Estienne
• Torregrosa Apolline – Paris Descartes
• Torres Contreras Ingrid – Université de Barcelona

Comité scientifique

• Andrieu Bernard – Université Paris Descartes
• Amaral Victoria – Université de Recife
• Barbosa Ana Mae– Université de Sao Paulo
• Botella Marion – Université Paris Descartes
• Chavanne Marie-Françoise – Inspecteur générale Arts
• Couthino Rejane – São Paulo State University
• Eça Teresa – présidente INSEA
• Escano Carlos – Université de Séville
• Falcon Roberto Marcelo - Paris Descartes
• Fontal Olaia – OEPE, Université de Valladolid
• Guimarães Leda Maria - Universidade Federal de Goiás
• La Rocca Fabio – Université Montpellier III
• Lubart Todd – Université Paris Descartes
• Marin Ricardo – Université de Granada
• Medeiros Alfonso –  Université Fédérale de Pará
• Pellicier Paloma – Université Jaume I Castellon
• Redondo Belinda– Université Marne la Vallée
• Torregrosa Apolline – Université Paris Descartes
• Vidal Bertrand – Université Montpellier III
• Vives Rosa - Université de Séville
• Zenasni Franck – Université Paris Descartes

Modalités de soumission

Communication orale :

Les propositions de contribution devront parvenir à l’adresse mail suivante :  creationcreativite@gmail.com

avant le 29 mai 2017

en format word et devront comprendre obligatoirement les modalités suivantes :

• le titre de la communication, nom, prénom et coordonnées complètes (adresse électronique et postale) du communicant,
• fonction et organisme d’affiliation
• un résumé de la communication et son axe de travail, ne comprenant pas plus de 4000 signes, espaces compris, en français ou en anglais.

Les textes seront soumis à une sélection par un comité scientifique.

Critères d’appréciation :

• qualité scientifique et adéquation avec la thématique du colloque ;
• clarté et accessibilité du propos.

Réponses prévues fin juin.

Une communication orale est une intervention de 15 minutes au sein d’une table ronde : ce format d’intervention convient aussi bien aux chercheurs et jeunes chercheurs issus du monde académique qu’aux professionnels en exercice ayant une pratique de chercheurs.

Poster

Les propositions de poster sont à soumettre

avant le 09 juin 2017

Envoyer un prototype au format A4 en un seul fichier PDF à l’adresse mail : creationcreativite@gmail.com

Un poster est une affiche imprimée au format A2 mêlant des éléments visuels et textuels et destinée à présenter une recherche en design et création : ce format convient particulièrement aux jeunes chercheurs et aux étudiants en Master. Critères d’appréciation : adéquation avec la thématique du colloque ; Clarté et lisibilité, capacité à vulgariser, équilibre visuel/textuel, design graphique.

La séance de posters est prévue le mardi après-midi. Ils devront être présentés au public durant environ 5 min.

Toutes les contributions seront inclues dans un acte du symposium en ligne. Un certain nombre de communications seront sélectionnées par le comité scientifique pour publication dans une revue.